ოტა ვარდის კულტურული ხელოვნების საინფორმაციო ნაშრომი "ART bee HIVE" ტომი 14 + ფუტკარი!

გამოიცა 2023 წლის 4 ოქტომბერი

ტომი .14 საგაზაფხულო გამოცემა

ოტა ვარდის კულტურული ხელოვნების საინფორმაციო ნაშრომი "ART bee HIVE" არის კვარტალური საინფორმაციო ნაშრომი, რომელიც შეიცავს ინფორმაციას ადგილობრივი კულტურისა და ხელოვნების შესახებ, რომელიც ახლად გამოაქვეყნა Ota Ward კულტურული ხელშეწყობის ასოციაციამ 2019 წლის შემოდგომაზე.
"BEE HIVE" ნიშნავს ფუტკრის ფუტკარს.
პალატის რეპორტიორთან "მიცუბაჩი კორპუსთან" ერთად, რომელიც ღია კადრებით არის შეკრებილი, ჩვენ ვაგროვებთ მხატვრულ ინფორმაციას და მივაწვდით ყველას!
"+ ფუტკარი!" -ში გამოვაქვეყნებთ ინფორმაციას, რომლის შეტანა შეუძლებელია ქაღალდზე.

ხელოვანი ხალხი: მხატვარი კოსეი კომაცუ + ფუტკარი!

ხელოვნების ადგილი: Mizoe Gallery + bee!

მომავლის ყურადღება EVENT + ფუტკარი!

არ ვიცი საქმეს ვუყურებ თუ ბუნებას,
ვისურვებდი, რომ ასე დამენახა.
"მხატვარი კოსეი კომაცუ"

OTA Art Project <Machini Ewokaku> *Vol.5 დაიწყება მიმდინარე წლის მაისიდან Den-en-chofu Seseragi Park-ში და Seseragikan "Mobile Scape of Light and Wind" მხატვრის Kosei Komatsu.ბატონ კომაცუს ამ გამოფენისა და საკუთარი ხელოვნების შესახებ ვკითხეთ.

ნამუშევარში გამოყენებული ხე და კოსეი კომაცუ
AZ კაზნიკი

მინდა გამოვხატო კოსმოსში გადახტომის გრძნობა საგნებითა და სივრცეებით.

ბატონი კომაცუზე საუბრისას, მოტივები, როგორიცაა "მცურავი" და "ბუმბული" ჩნდება, როგორც თემა.გთხოვთ, გვითხარით, როგორ მიაღწიეთ თქვენს ამჟამინდელ სტილს.

„სამხატვრო უნივერსიტეტში ჩემი გამოსაშვები სამუშაოსთვის შევქმენი სივრცე, სადაც უხილავი ადამიანები ბრეიქდანსს ცეკვავდნენ. იატაკი დავფარე კაშკაშა წითლად შეღებილი ბატის ბუმბულით რამდენიმე კილოგრამამდე და შევქმენი 128 ჰაერის საქშენი იატაკის ქვეშ. ხელით ააფეთქეს ქარი. ბიძგი-აბიძგება. ნამუშევრის შიგნიდან მონიტორინგისას ის ურთიერთობს მაყურებელთან, რომელიც ნაწარმოებში ჰაერით შემოდის. ეს არის ნამუშევრის ტიპი. ასე რომ, გამოსაშვები გამოფენის შემდეგ, დიდი რაოდენობით ბუმბული დამზადდა. 19 წელი გავიდა, რაც ჩიტებით დავინტერესდი და რატომღაც მივხვდი ბუმბულის ხიბლს“.

გავიგე, რომ ბავშვობიდან გაინტერესებდათ მცურავი.

"ბავშვობაში გატაცებული ვიყავი სკეიტბორდით და ბრეიქდანსით და მომწონდა ჩემი სხეულის გამოყენება კოსმოსში გადახტომისთვის. მაგალითად, მე მაქვს ადგილი და წარმომიდგენია რა საინტერესო იქნებოდა აქ ყოფნა. კოსმოსში ყურება ნიშნავს. ვუყურებ ჰაერს და არა კედლებს. ვუყურებ სივრცეს და წარმოვიდგენ მას, როცა იქ ვარ, რაღაც მახსენდება. მე შემიძლია დავინახო ხაზები. ჩემი შემოქმედება იწყება სივრცის შეგნებიდან და სივრცის დანახვით.”

თავისუფლების ხარისხი გაიზარდა, როდესაც მე ვიყენებდი ფილმებს.

გთხოვთ, გვითხრათ, როგორ დაიბადა ბუმბულის ჭაღის ფორმა, რომელიც თქვენი წარმომადგენლობითი ნამუშევარია.

”ეს ჭაღი შემთხვევით გაჩნდა. მე გამუდმებით ვცდილობდი გამეგო, როგორ შემენარჩუნებინა პატარა ობიექტი ლამაზად. მე ვფიქრობდი, რომ ეს საინტერესო იყო, ამიტომ ჩავედი ჭაღის ნამუშევარში. ეს არის აღმოჩენა, რომ ქარი ასე ბევრს მოძრაობს შიგნით. ცარიელი სივრცე.
ჩემი თავი, რომელიც იმაზე ფიქრობდა, როგორ გამეკონტროლებინა მუშაობა, უკონტროლო გახდა.ესეც საინტერესო აღმოჩენა იყო.იმ დროს, როცა ახლახან ვიწყებდი სამუშაოების შექმნას კომპიუტერული პროგრამებით, მე თვითონ დავიწყე ყველა მოძრაობის მართვა.ეს იყო უკონტროლო სიტუაცია, რამაც თავი უხერხულად მაგრძნობინა. "

რატომ გადახვედით ფრინველის ბუმბულიდან ხელოვნურ მასალებზე?

"ოცი წლის წინ, ერთადერთი მცურავი ობიექტი იყო ფრინველის ბუმბული. დროთა განმავლობაში, ცხოველური მასალების მნიშვნელობა ნელ-ნელა შეიცვალა. მაგრამ ახლა ხალხი მათ ხედავს როგორც "ცხოველის ბუმბულს". თუნდაც მაღალი კლასის მოდის ბრენდები. ბეწვს აღარ ხმარობს.მისი ნამუშევრების მნიშვნელობა შეიცვალა 20 წლის წინ დღემდე.ამავდროულად, მე თვითონ დიდი ხანია ვიყენებ ფრინველის ბუმბულს და იყო რაღაც ნაწილები, რომლებსაც შევეჩვიე. ამიტომ გადავწყვიტე ახალი მასალის მოსინჯვა. როდესაც მე რეალურად გამოვიყენე ფილმი მასალა, აღმოვაჩინე, რომ ის განსხვავდებოდა ფრინველის ბუმბულისგან. ზომა შეიძლება შეიცვალოს სურვილისამებრ, ამიტომ გაიზარდა თავისუფლების ხარისხი. მსუბუქი მასალები, როგორიცაა ფილმის მასალები, რეალურად შეფუთულია მაღალი ტექნოლოგიით.”

წარმოიშვა კონფლიქტი ფრინველის ბუმბულის ბუნებრივ ტექნოლოგიასა და კინომასალების ხელოვნურ ტექნოლოგიას შორის.

"დიახ, ასეა. ჩემი მხატვრის კარიერის დასაწყისიდან ყოველთვის მაინტერესებდა იყო თუ არა მასალა, რომელსაც შეეძლო ბუმბულის ჩანაცვლება. სინამდვილეში, ძნელია მისი მიღება და ზომა ფიქსირებული, მაგრამ ეს არის ის, რაც ჯდება ჰაერში და ცურავს. ბუმბული.არაფერია რაც ლამაზად დაფრინავს ცაში.ევოლუციის პროცესში საოცარი რამ ხდება მფრინავი ფრთების მეცნიერებასა თუ ტექნოლოგიაში.მე ვფიქრობ, რომ ფრინველების ბუმბული საუკეთესო რამაა, რაც ცაში ფრენას შეუძლია.
2014 წელს მომეცა საშუალება მეთანამშრომლა Issey Miyake-თან და გავაკეთე ორიგინალური ბუმბული ნაკეცებით.იმ დროს, როდესაც ვუსმენდი ერთ ნაჭერში ჩადებულ ტექნოლოგიას და სხვადასხვა ადამიანის აზრებს, ვიგრძენი, რომ ადამიანების მიერ დამზადებული მასალები არ არის ცუდი და მიმზიდველი.ეს იყო შესაძლებლობა ერთდროულად გადამეცვა ნაწარმოების მასალა ხელოვნურ ობიექტზე. ”

მშენებარე პროტოტიპი "მსუბუქი და ქარი მობილური სკაიპისთვის"
AZ კაზნიკი

მიმზიდველობის ნაცვლად, ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს ნამუშევარი ხანდახან მოუწოდებს.

ფრთები თავდაპირველად თეთრია, მაგრამ რატომ არის ბევრი მათგანი გამჭვირვალე ან უფერო მაშინაც კი, როდესაც ხელოვნური მასალები გამოიყენება?

"ბატის ბუმბული გაუფერულებული და თეთრია და დამზადებულია მასალისაგან, რომელიც შთანთქავს სინათლეს, როგორც შოჯი ქაღალდი. როცა ნივთი გავაკეთე და მუზეუმში დავდე, ბუმბული თავად იყო პატარა და ნაზი, ამიტომ სუსტი იყო. , სამყარო გაფართოვდა. დიდად, როდესაც განათება ქმნიდა ჩრდილებს. ის ჩრდილად იქცა და მე შევძელი ჰაერის ვიზუალიზაცია. ჰაერსა და შუქსა და ჩრდილს შორის თავსებადობა ძალიან კარგია. ორივე არ არის სუბსტანცია, მათი შეხება შეიძლება, მაგრამ ფენომენია. ატმოსფერო გამოხატულია სინათლით, რაც აქრობს ობიექტის სისუსტეს.
ამის შემდეგ, როგორ გავუმკლავდე შუქს, დიდ პრობლემად იქცა და მივხვდი ასახვას და მასალებს, რომლებიც შეიცავს სინათლეს.გამჭვირვალე საგნები ასახავს და ასახავს.ცვლილება საინტერესოა, ამიტომ ვბედავ მის გაკეთებას შეღებვის გარეშე.პოლარიზებული ფილმი ასხივებს მრავალფეროვან ფერს, მაგრამ რადგან ის ასხივებს თეთრ შუქს, მას ცის მსგავსი ფერი აქვს.ცისფერი ცის ფერი, მზის ჩასვლისა და მზის ამოსვლის ფერი.მე ვფიქრობ, რომ ცვლილება, რომელიც არ ჩანს შეღებვაში, საინტერესო ფერია. "

იგრძენი მომენტი მბჟუტავ შუქსა და ჩრდილში ქარში.

”მე კარგად ვაცნობიერებ იმ მომენტს, როდესაც მაყურებელი და ნამუშევარი ხვდებიან. მე მინდა, რომ ისინი საკუთარ სახლებში ჩამოიხრჩო, მაგრამ არ მინდა, რომ მათ მუდმივად უყურონ მათ. განცდა. ეს საუკეთესო გზაა, რაც მინდა, რომ ნახე ეს. ყოველთვის არ არის მიმზიდველი, მაგრამ ეს არის განცდა, რომელსაც ჩემი ნამუშევარი ხანდახან იძახის. იმ მომენტში, როცა ქარი უბერავს, ჩრდილი აისახება შოჯის ეკრანზე, გულზე. მინდა, რომ მასზე ფუმფულა ან რაღაც მსგავსი იფიქრო. ."

ART bee HIVE-ში პალატის მაცხოვრებლები თანამშრომლობენ, როგორც რეპორტიორებმა ფუტკრის კორპუსს უწოდეს.ფუტკრის კორპუსმა მკითხა, რატომ არის ამდენი შავ-თეთრი სურათი.ასევე გაჩნდა კითხვა, არის თუ არა თეთრი ანგელოზი და შავი - ყვავა.

„შუქისა და ჩრდილის გამოხატვის შემდეგ, ის თეთრი და შავი ჩრდილების სამყაროდ იქცა. საგნები, რომლებიც ერთდროულად ჩნდება, როგორც შუქი და ჩრდილი, ადვილად უკავშირდება ამბავს და ანგელოზებისა და დემონების იმიჯს, რომელსაც მიცუბაჩიტაი გრძნობს. მგონი იქნება

შუქი და ჩრდილი ძალიან ძლიერი და მარტივია, ამიტომ ყველასთვის ადვილი წარმოსადგენია.

"დიახ, ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ ყველამ ადვილად წარმოიდგინოს რაღაც."

"KOSEI KOMATSU EXHIBITION Light and Shadow Mobile Forest Dream] ინსტალაციის ხედი
2022 კანაზუს ხელოვნების მუზეუმი / ფუკუის პრეფექტურა

ხელოვნების სანახავად მისვლის ნაცვლად, მიიტანეთ ხელოვნება იქ, სადაც რაღაც ხდება.

შეგიძლიათ გვითხრათ ამ პროექტის შესახებ?

"მე ვიყენებ ტამაგავას სადგურს, როგორც ჩემი სახლიდან სტუდიაში გადასვლის მარშრუტად. ვფიქრობდი, რომ საინტერესო იყო სადგურის მიღმა ტყის ნახვა, მიუხედავად იმისა, რომ ის ქალაქში იყო. ხალხი მშობლებთან ერთად თამაშობს, ადამიანები დადიან ძაღლებთან. , ადამიანები, რომლებიც კითხულობენ წიგნებს სესერაგიკანში. ამ პროექტისთვის მე ავირჩიე Denenchofu Seseragi Park, როგორც ადგილი, რადგან მინდოდა ხელოვნების სანახავად მისვლის ნაცვლად, ხელოვნების ისეთ ადგილას მიმეტანა, სადაც რაღაც ხდება“.

ანუ თქვენ აპირებთ მის ჩვენებას არა მხოლოდ გარეთ, არამედ Den-en-chofu Seseragikan-ის შიგნითაც?

„ზოგიერთი ნამუშევარი კითხვის ზონის ზემოთ კიდია“.

როგორც ადრე ვთქვი, როცა წიგნს ვკითხულობდი, იყო მომენტი, როცა ჩრდილმა სწრაფად გადაინაცვლა.

"ასეა. ასევე, ვისურვებდი, რომ ხალხმა ნახოს ჩემი ნამუშევრები ტყეში ან ბუნებაში."

იქნება უთვალავი პარამეტრი მთელ პარკში?

"დიახ, შეიძლება ითქვას, ორიენტირებაა. საუბარია სხვადასხვა ტიპის ადამიანების დანიშნულების გაზრდაზე, როგორიცაა უმიზნოდ ხეტიალი ან საინტერესო ყვავილების ძიება. მხოლოდ ეს სეზონია საინტერესო და ჩვეულისგან განსხვავებული. ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს ყვავილები ყვავის“.

სამონტაჟო ხედი "KOSEI KOMATSU EXHIBITION Light and Shadow Mobile Dream of the Forest"
2022 კანაზუს ხელოვნების მუზეუმი / ფუკუის პრეფექტურა

*OTA Art Project <Machinie Wokaku>: მიზანია შექმნათ ახალი ლანდშაფტი ხელოვნების განთავსებით ოტა უორდის საჯარო სივრცეებში.

は こ ち ら

ロ フ ィ ー

ატელიე და კოსეი კომაცუ
AZ კაზნიკი

დაიბადა 1981 წელს. 2004 წელს დაამთავრა მუშინოს ხელოვნების უნივერსიტეტი. 2006 წელს დაამთავრა ტოკიოს ხელოვნების უნივერსიტეტის ასპირანტურა. „გარდა მუზეუმებში ნამუშევრების გამოფენისა, ჩვენ ასევე ვაწარმოებთ კოსმოსურ წარმოებას დიდ სივრცეებში, როგორიცაა კომერციული ობიექტები. 2007 წელი, მე-10 იაპონური მედია ხელოვნების ფესტივალი ხელოვნების განყოფილების ჟიურის რეკომენდაცია. 2010 წელი, „ბუზანის ბიენალე ევოლუციაში მცხოვრები“. 2015/2022 წწ., ეჩიგო-ცუმარის ხელოვნების ტრიენალე და სხვ.სპეციალურად დაინიშნა მუსაშინოს ხელოვნების უნივერსიტეტის ასოცირებულ პროფესორად.

მთავარი გვერდი

როგორც მხატვრის წარმომადგენელი,
მოხარული ვიქნები, თუ დამეხმარება ხელოვნება გახდეს ნაცნობი არსებობა.
"კაზუნობუ აბე, Mizoe Gallery-ის მმართველი დირექტორი"

იაპონური სტილის სახლი დენენჩოფუს წყნარ საცხოვრებელ უბანში არის Mizoe Gallery-ის ტოკიოს ფილიალი, რომელსაც აქვს მთავარი მაღაზია ფუკუოკაში.ეს არის გალერეა, რომელიც საგამოფენო სივრცედ იყენებს სახლის, მისაღები ოთახის, იაპონური სტილის ოთახის, კაბინეტისა და ბაღის შესასვლელს.თქვენ შეგიძლიათ გაატაროთ წყნარი, დასასვენებელი და მდიდრული დრო, რომელსაც ვერ განიცდით ქალაქის ცენტრში მდებარე გალერეაში.ამჯერად ჩვენ გავესაუბრეთ უფროს მმართველ დირექტორს კაზუნორი აბეს.

გარეგნობა, რომელიც ერწყმის დენენჩოფუს ქალაქურ პეიზაჟს
AZ კაზნიკი

თქვენი ყოფნა მართლაც ხანგრძლივია.

როდის გაიხსნება Mizoe Gallery?

"ფუკუოკა გაიხსნა 2008 წლის მაისში, ტოკიო 5 წლის მაისიდან."

რამ აიძულა ტოკიოში ჩასვლა?

„ფუკუოკაში მუშაობისას ვგრძნობდი, რომ ტოკიო იყო ხელოვნების ბაზრის ცენტრი. ჩვენ შეგვიძლია გავაცნოთ ის ფუკუოკას. ვინაიდან შესაძლებელი იქნება ორმხრივი გაცვლა ჩვენს ორ ბაზას შორის, გადავწყვიტეთ გალერეა გაგვეხსნა ტოკიოში. ”

გთხოვთ, გვითხრათ გალერეებში გავრცელებული თეთრი კუბის (სუფთა თეთრი სივრცის) ნაცვლად ცალკეული სახლის გამოყენების კონცეფციის შესახებ.

„ხელოვნებით შეგიძლიათ დატკბეთ მოდუნებულ გარემოში, როგორც ფიზიკურად, ასევე გონებრივად, მდიდარ საცხოვრებელ გარემოში.

შესაძლებელია თუ არა დივანზე ან სკამზე ჯდომა და მისი დაფასება?

"დიახ. თქვენ არა მხოლოდ შეგიძლიათ ნახოთ ნახატები, არამედ შეგიძლიათ დაათვალიეროთ მხატვრის მასალები, ისაუბროთ მხატვრებთან და ნამდვილად დაისვენოთ."

ნახატი მისაღებში ბუხარზე
AZ კაზნიკი

ტენდენციებმა არ მოგაკლოთ, საკუთარი თვალით განსაჯეთ, რა კარგი ხარისხი დარჩება მომავალში.

ზოგადად, იაპონიაში გალერეებს შეიძლება ჰქონდეთ შთაბეჭდილება, რომ ბარიერი ჯერ კიდევ მაღალია.რას ფიქრობთ გალერეების მნიშვნელობასა და როლზე?

„ჩვენი საქმეა ხელოვანების მიერ შექმნილი პროდუქტების წარდგენა და გაყიდვა. ეს არის ხელოვანი, რომელიც რეალურად ქმნის ახალ ღირებულებას, მაგრამ ჩვენ ვეხმარებით ახალი ღირებულების შექმნას ხელოვანის მსოფლიოსთვის გაცნობით. ასევე ჩვენი საქმეა დავიცვათ ძველი კარგი ღირებულებები. ტენდენციებით გატაცების გარეშე.
გარდაცვლილ ხელოვანებზე რომ აღარაფერი ვთქვათ, არსებობენ ხელოვანები, რომლებსაც არ შეუძლიათ ლაპარაკი, თუნდაც ცოცხალი ხელოვანები იყვნენ.როგორც მხატვრის სპიკერი, მიგვაჩნია, რომ ჩვენი როლია გადმოგცეთ ნაწარმოების კონცეფცია, მხატვრის აზრები და დამოკიდებულებები და ყველა მათგანი.მოხარული ვიქნები, თუ ჩვენი საქმიანობა ხელს შეუწყობს ხელოვნების ყველასთვის ნაცნობობას. ”

რა არის ყველაზე დიდი განსხვავება მუზეუმებისგან?

„მუზეუმები ნამუშევრებს ვერ ყიდულობენ, გალერეები ყიდიან ნამუშევრებს.

AZ კაზნიკი

შეგიძლიათ ცოტა მეტი გვითხრათ ხელოვნების ნიმუშის ფლობის სიამოვნების შესახებ?

„არ მგონია, რომ ინდივიდისთვის ადვილი იყოს პიკასოს ან მატისის ნამუშევრების ფლობა, რომლებიც მუზეუმებშია, მაგრამ მსოფლიოში იმდენი განსხვავებული მხატვარია და ისინი ყველანაირ ნამუშევარს ქმნიან. შენს ცხოვრებაში შეიცვლება შენი ყოველდღიური ცხოვრების პეიზაჟი. ცოცხალი ხელოვანის შემთხვევაში მხატვრის სახე გაგახსენდება და შენ მოგინდება მხარი დაუჭირო ამ მხატვარს. ვფიქრობ, თუ ჩვენ შეგვიძლია კიდევ უფრო ვითამაშოთ აქტიური როლი, ეს გამოიწვევს სიხარულს. ”

ნამუშევრის შეძენით მხარს უჭერთ მხატვრის ღირებულებებს?

"ასეა. ხელოვნება არ არის გამიზნული გამოსაყენებლად ან საჭმელად, ამიტომ ზოგიერთმა შეიძლება თქვას, რომ არ აინტერესებს, მიიღებენ თუ არა ასეთ სურათს. თქვენ შეგიძლიათ იპოვოთ თქვენი საკუთარი ღირებულება ნამუშევარში. მე ვფიქრობ, რომ ეს არის სიხარული, რომელიც შეიძლება არ განიცადო მხოლოდ ხელოვნების მუზეუმში ყურებით. ასევე, იმის ნაცვლად, რომ ხელოვნების მუზეუმში შორიდან შეხედო, შენს ყოველდღიურ ცხოვრებაში დანახვა მოგცემთ ბევრ რეალიზებას."

ნახატები ალყელში
AZ კაზნიკი

გთხოვთ, გვითხრათ, კონკრეტულად რა ხართ იმ შემსრულებლების შესახებ, რომლებთანაც მუშაობთ.

"რაზეც მე ვფრთხილობ არის ის, რომ არ ვიყო ტენდენციები, არამედ საკუთარი თვალით ვიმსჯელო, რა კარგი დარჩება მომავალში. ვცდილობ არ ვიფიქრო ასეთ რამეებზე. როგორც ხელოვანს, მსურს მხარი დავუჭირო ხელოვანებს, რომლებიც აფასებენ ახალს. და უნიკალური ღირებულებები.”

გთხოვთ თავისუფლად გაიაროთ კარიბჭე.

რას იტყვით დენენჩოფუს ხიბლზე, სადაც გალერეა მდებარეობს?

"მომხმარებლები სიამოვნებით მოგზაურობენ გალერეაშიც. ისინი სადგურიდან ჩამოდიან აქ გამაგრილებელი განწყობით, აფასებენ გალერეაში არსებულ ხელოვნებას და სახლში ბრუნდებიან ულამაზესი პეიზაჟებით. გარემო კარგია. არის დენენჩოფუს ხიბლი."

ის სრულიად განსხვავდება გინზას ან როპონგის გალერეებისგან.

"საბედნიეროდ, არიან ადამიანები, რომლებიც თავად ეძებენ ამ გალერეას. ბევრი მათგანი საზღვარგარეთიდან მოდის."

გვითხარით თქვენი მომავალი გამოფენების გეგმების შესახებ.

"2022 იყო ტოკიოს მაღაზიის 10 წლის იუბილე. 2023 იქნება Mizoe Gallery-ის 15 წლის იუბილე, ამიტომ ჩვენ მოვაწყობთ კოლექციიდან შერჩეული შედევრების გამოფენას. დასავლელი ოსტატები, როგორიცაა პიკასო, შაგალი და მატისი. ვფიქრობ, რომ ეს იქნება. მოიცავს ყველაფერს, დაწყებული იაპონელი მხატვრებიდან დაწყებული მხატვრებით დამთავრებული, რომლებიც ამჟამად იაპონიაში აქტიურობენ. ჩვენ ვგეგმავთ მის ჩატარებას ოქროს კვირის გარშემო."

როგორ ვითარდება Mizoe Gallery?

„მინდა გავაუმჯობესო საზღვარგარეთ კომუნიკაციის უნარი და თუ ეს შესაძლებელია, მქონდეს საზღვარგარეთული ბაზა. იყო განცდა. შემდეგ, ვფიქრობ, კარგი იქნება, თუ შევქმნით ბაზას, სადაც შევძლებთ წარმოგიდგინოთ იაპონელი მხატვრები. გარდა ამისა, ჩვენ შეგვიძლია შემოვიტანოთ ურთიერთგაცვლა იაპონიაში იმ მხატვრების წარმოდგენით, რომლებიც საზღვარგარეთ გავიცანით. ვისურვებდი, რომ შევძლო."

ოგა ბენის გამოფენა "Under the Ultramarine Sky" (2022)
AZ კაზნიკი

და ბოლოს, გთხოვთ, მიეცით მესიჯი ჩვენს მკითხველს.

„გალერეაში თუ წახვალ, ბევრ მხიარულ ადამიანს შეხვდები. თუ შენს სენსიტიურობას ემთხვევა თუნდაც ერთი ნამუშევარი, ჩვენთვის დიდი სიამოვნება იქნება გალერეაში. ბევრი ექსცენტრიული მხატვარი და გალერეის ადამიანია. მე ასე არ ვფიქრობ, მაგრამ ბევრს უჭირს დენენჩოფუს მიზოეს გალერეაში შესვლა. სიამოვნებით ვიქნები შენთან ერთად“.

Mizoe გალერეა

კაზუნობუ აბე შაგალის ფონზე
AZ კაზნიკი

• მდებარეობა: 3-19-16 Denenchofu, Ota-ku, ტოკიო
• წვდომა: 7 წუთის სავალზე ტოკიუ ტოიოკოს ხაზი "დენ-ენ-ჩოფუს სადგური" დასავლეთის გასასვლელიდან
• სამუშაო საათები / 10: 00-18: 00 სთ
• სამუშაო დღეები: დაჯავშნა აუცილებელია ორშაბათს და სამშაბათს, ღიაა ყოველდღიურად სპეციალური გამოფენების დროს
• ტელეფონი / 03-3722-6570

მთავარი გვერდი

მომავალში შესაძლებელია ღონისძიების გაუქმება ან გადადება, ახალი კორონავირუსული ინფექციების გავრცელების თავიდან ასაცილებლად.
გთხოვთ, გადაამოწმოთ თითოეული კონტაქტი უახლესი ინფორმაციის მისაღებად.

გამოფენა "ოტა უორდის მხატვრების ასოციაციის ადრეული წლების მხატვრები".

ეიტარო გენდა, ვარდი და მაიკო, 2011 წ

"Takasago Collection® Gallery"

მე-18 საუკუნის ინგლისი, ბილსტონის ღუმელი "მინანქრის პარფიუმერიის ბოთლი ყვავილების დიზაინით"
Takasago Collection® გალერეა

 ოპერის მომავალი ოტაში, ტოკიო 2023 - ოპერის სამყარო ბავშვებისთვის-
"დაისუკე ოიამა მოამზადე ოპერის გალა კონცერტი ბავშვებთან ერთად დაიბრუნე პრინცესა!"

"ოცუკა შინობუ ფოტოგამოფენა - დიალოგი"

"გალერეა 15-ე საიუბილეო შედევრების გამოფენა (სავარაუდო)"

OTA Art Project <Machiniewokaku>
Kosei Komatsu + Misa Kato Kosei Komatsu Studio (MAU)
"მსუბუქი და ქარი მობილური სკაიპი"

ფოტო: შინ ინაბა

"ხმოვანი შეტყობინება ბავშვებისგან ~ მუსიკა გვაკავშირებს! ~"

"Senzokuike Spring Echo Sound"

24-ე "Senzokuike Spring Echo Sound" (2018)

"OTA Selection Yuko Takeda - წყალი, სუმი, ყვავილები -"

"ყვავილების ბაღი: რხევა" No6 (ქაღალდზე, მელანზე)

"Layamada (Vo) Hideo Morii (Gt) იაპონიის და სამხრეთ ამერიკის სიმღერები"

"სანთლის ღამე ჰონმიოინში - მადლობის ღამე 2023 -"

იოკო შიბასაკი "ისიამოვნე დინების და დაცემის ხმებით"
სანთლის ღამე ჰონმიოინში - მადლობის ღამე 2022 -

お 問 合 せ

საზოგადოებასთან ურთიერთობისა და საზოგადოების მოსმენის განყოფილება, კულტურული ხელოვნების პოპულარიზაციის განყოფილება, ოტა ვარდის კულტურული განვითარების ასოციაცია