ოტა ვარდის კულტურული ხელოვნების საინფორმაციო ნაშრომი "ART bee HIVE" ტომი 20 + ფუტკარი!

გამოიცა 2024 წლის 10 ოქტომბერი

ტ .20 საშემოდგომო გამოცემა

ოტა ვარდის კულტურული ხელოვნების საინფორმაციო ნაშრომი "ART bee HIVE" არის კვარტალური საინფორმაციო ნაშრომი, რომელიც შეიცავს ინფორმაციას ადგილობრივი კულტურისა და ხელოვნების შესახებ, რომელიც ახლად გამოაქვეყნა Ota Ward კულტურული ხელშეწყობის ასოციაციამ 2019 წლის შემოდგომაზე.
"BEE HIVE" ნიშნავს ფუტკრის ფუტკარს.
პალატის რეპორტიორთან "მიცუბაჩი კორპუსთან" ერთად, რომელიც ღია კადრებით არის შეკრებილი, ჩვენ ვაგროვებთ მხატვრულ ინფორმაციას და მივაწვდით ყველას!
"+ ფუტკარი!" -ში გამოვაქვეყნებთ ინფორმაციას, რომლის შეტანა შეუძლებელია ქაღალდზე.

ხელოვნების ადგილი: კეიო ნიშიმურას ატელიე + ფუტკარი!

ხელოვნების ადგილი: La Bee Cafe + bee!

მომავლის ყურადღება EVENT + ფუტკარი!

ვგრძნობ, რომ სამუდამოდ მამაჩემთან ვიქნები.
„ნიშიმურა計雄კეიიუ'ატელიე'

გარეგნობა, რომელიც ერწყმის საცხოვრებელი ფართის ქუჩის პეიზაჟს

გამოდით Ookayama Station-ის ბილეთების კარიბჭიდან, შეხედეთ ტოკიოს მეცნიერების უნივერსიტეტს (ყოფილი ტოკიოს ტექნოლოგიური ინსტიტუტი), აიღეთ გზა მარცხნივ სარკინიგზო ლიანდაგზე სენზოკუს სადგურისკენ, მოუხვიეთ მარჯვნივ ავტოსადგომზე და აღმოჩნდებით წყნარ საცხოვრებელში. ფართობი. იმ მეხუთე კორპუსის მარცხენა მხარეს瀟洒შოშაეს თეთრი სახლი არის მუზეუმი კეიო ნიშიმურას ატელიე, რომელიც ყოფილი სტუდია და მხატვრის კეიო ნიშიმურას სახლია.
კეიო ნიშიმურა იყო დასავლური სტილის მხატვარი, რომელიც აქტიური იყო პარიზში ომის შემდეგ და დანიელ-ჰენრი კანვეილერი, ხელოვნების დილერი, რომელიც აღზრდიდა პიკასოს, დიდად აფასებდა "აღმოსავლეთისა და დასავლეთის სილამაზის შერწყმას". 1953 წლიდან მან ისარგებლა შემთხვევით და გამართა პერსონალური გამოფენები მთელ ევროპაში, ძირითადად პარიზში. სამუშაოები საფრანგეთის მთავრობამ და ქალაქ პარიზმა და ფუჯიტამ შეიძინეს嗣治ცუგუჰარუის მეორე იაპონელი მხატვარია, რომელიც გამოიფინა საფრანგეთის თანამედროვე ხელოვნების ეროვნულ მუზეუმში. ჩვენ ვესაუბრეთ იკუიო ტანაკას, კეიო ნიშიმურას კურატორს და უფროს ქალიშვილს, რომელიც მხარს უჭერდა კეიო ნიშიმურას პარიზში კარიერის შემდგომ წლებამდე.

მამაჩემის ნამუშევრების გამოფენით ბევრ ადამიანს შევხვდები გარეთ გასვლის გარეშე.

როდის იხსნება?

„2002 წლის 4 აპრილია, მამაჩემის გარდაცვალებიდან ორი წელი გავიდა (5 წლის 2 დეკემბერი) 2000 აპრილს დედაჩემის 12 წელი იყო, რომელიც 4 წელს გარდაიცვალა. ეს სტუდია ავაშენე და მომდევნო წლის თებერვლიდან იქ ცხოვრობდა ჩემი 4-სულიანი ოჯახი: მამაჩემი, ქმარი, მე, ჩემი ქმრის დედა და ჩვენი ორი შვილი.

რამ გადაგაწყვეტინა საზოგადოებისთვის გახსნა თქვენი ატელიე?

`ეს იმიტომ გავხსენი, რომ ჩემს თაყვანისმცემლებს ენახათ ატელიე, სადაც მამაჩემს სიამოვნებდა ხატვა და ცხოვრება. პარიზში ბევრი ადგილია, სადაც მხატვრების ატელიეები იხსნება საზოგადოებისთვის. ეს ყოველთვის მშვენიერი იყო ვფიქრობდი. გარდა ჩემი ნამუშევრებისა, მე ასევე ვაჩვენებ ხელოვნების მასალებს, როგორიცაა საღებავების ფუნჯები და საღებავების დანები, ასევე ჩემი საყვარელი ნივთები, როგორიცაა მილები და ქუდები.

როგორი ხალხი ეწვევა მუზეუმს?

`მამაჩემის ნახატების მოყვარულები მოდიან სტუმრად. ადამიანები, რომლებიც გავიცანი პარიზში, ადამიანები, რომლებსაც ვიცნობდი იაპონიაში, და ყველა ეს ხალხი ერთად იკრიბება. ყველასგან მესმის მამაჩემის ისტორიები სტუდია, ვგრძნობ, რომ ის ისევ ჩემთანაა, ეს ადგილი ჩემს გულშემატკივრებს შევქმენი, რომ ნახონ სურათები, მაგრამ საბოლოოდ ის მახსენებს იმ ხანგრძლივ პერიოდს, როცა აქ ვცხოვრობდი, ძალიან ბედნიერად ვგრძნობ თავს.

გყავთ ბევრი დიდი ხნის გულშემატკივარი?

`` არიან რამდენიმე ახალგაზრდა. მამაჩემის ნახატები ნათელი ფერებია და არ გამოიყურება ძალიან ძველი, ასე რომ, ვფიქრობ, ახალგაზრდებიც კი ადვილად გაიგებენ მათ. ხალხი ყველაფერს აკეთებს ამ ადგილის შესამოწმებლად. ძალიან ბევრია. ადამიანები არიან მშობლები და ბავშვები, რომლებსაც ხატვა მოსწონთ. მეორე დღეს მოვედი მამაჩემის ნახატების სანახავად, რომ მის შვილს უყვარს თუ არა ხატვა უამრავ ადამიანთან ურთიერთობა გარეთ გასვლის გარეშე გავიცანით, მადლობელი ვარ, რომ ეს საუკეთესო საჩუქარია, რაც მამამ დამიტოვა.

მე ვხატავდი სურათს, როცა ვმღეროდი ჩემს მიერ შექმნილ სიმღერას.

რეჟისორი აქ უყურებს ბატონ ნიშიმურას თავის ნამუშევრებზე მუშაობას. რა მოგონებები გაქვთ ამ ატელიეში გატარებული დროის შესახებ?

`` ბოლოს და ბოლოს, დილიდან საღამომდე ვხატავდი. დილით რომ გამეღვიძა, დავხატე. როცა ვთქვი: ``ვახშმის დროა~, ავედი ზევით საჭმელად, შემდეგ ჩავედი და ისევ დავხატე. როცა დაბნელდა, შევწყვიტე ხატვა. ელექტროენერგიის შუქს არ ვხატავდი, ამიტომ მხოლოდ მაშინ ვხატავდი, როცა მზე ანათებდა, ასე რომ, დილით ადრე ვიღვიძებდი და ვხატავდი. "

ხატვისას კონცენტრაციას აქცევდი და გაგიჭირდა ჩემთან საუბარი?

"ეს არასდროს მომხდარა, რომ მამაჩემი მაინტერესებს, რომ მე ვხატავ, ამიტომ არ მეზარება, რომ ჩემი შვილიშვილები თამაშობენ ზურგი, მაგრამ მამაჩემმა არაფერი უთქვამს, ``აქ თამაში არ შეგიძლია.“ ​​მას არ ადარდებდა და არც ისე რთული არაფერი უთქვამს. მამაჩემი საზღვაო ფლოტში იყო. ომი და ის სიმღერები მღეროდა, როგორც "Piston wa Gottonton". მე ვხატავდი (იცინის).

პარიზიდან დაბრუნების შემდეგ იგი მოხიბლული იყო იაპონური ყუთებით და დაუღალავად მუშაობდა ყუთების ნახატების შესაქმნელად.

ვიქირავე სხვენი, რომელიც სათავსოს ჰგავდა და ნახატებს ვხატავდი.

ბევრი ნამუშევარია გამოფენილი, მაგრამ არის თუ არა განსაკუთრებით დასამახსოვრებელი?

`ეს არის ორი შუა ნახატი, რომელიც იქ არის ჩამოკიდებული. მამაჩემი ჯერ მარტო წავიდა პარიზში. ჩვენი ოჯახი იაპონიაში იყო. იმ დროს მამაჩემი უკვე ღარიბი იყო და მე-2 ოლქში ცხოვრობდა მდიდარ ოჯახში სხვენის ოთახი ჩემს სახლში, რომელიც სათავსოს მსგავსი იყო და დახატა ეს სურათი. მას ჰქონდა პატარა ფანჯარა და კედელი, და ეს იყო ნახატი, რომელიც ეწერა: ``მე ვხატავ ასეთ პატარა სივრცეში~. წავედი პარიზში, მე ვხატავდი ამ ნახატს მარცხნივ არის ის, რომელზეც ვმუშაობდი ომის შემდეგ, სადაც ნაჩვენებია ჩემი უმცროსი ძმა, რომელიც იჯდა კიბეზე მამაჩემის საზღვაო ქუდით .”

ასევე გამოფენილია მრავალი აკვარელი ნახატი.

"ეს არის ესკიზი. პირველი, რასაც მამაჩემი ხატავს, სანამ ხატავს. ორიგინალური ნახატია, რომელიც ზეთის ნახატს აკეთებს. ერთ ადგილას დავაგროვე და გამოვფინე. მთლად დახატული არ არის, მაგრამ... ეს იმიტომ, რომ სურათი მაქვს. რომ დიდი სურათის გაკეთება შემიძლია. თუ კარგად არ გავაკეთებ, ზეთის ნახატი არ იმუშავებს. ყველაფერი, რაც მამაჩემის თავშია, შეიცავს ამ ჩანახატს, თუმცა მას შემდეგ რაც ა რამდენიმე დღე ან თვე, ეს ხდება დიდი სურათი. ”

ნახატების გარდა, გამოფენილია ის ნივთები, რომლებსაც მასწავლებელი ყოველდღიურად იყენებდა, როგორც მაშინ. გაქვთ რაიმე განსაკუთრებული დასამახსოვრებელი მოგონებები რეჟისორთან?

"ბევრი მილებია დარჩენილი. მგონი ირგვლივ წევენ. ის მუდამ პირში მილით ხატავდა. თითქოს არასდროს უშვებდა."

სტუდია, სადაც საღებავების ფუნჯები და ხელოვნების მასალები იგივეა, რაც იყო, როცა ის ცოცხალი იყო. ცენტრში ორი დიდი ნამუშევარი წარმომადგენლობითი სამუშაოებია პარიზში გამგზავრებამდე და შემდეგ.

კეიო ნიშიმურას საყვარელი მილები

შეგიძლიათ ესაუბროთ ადამიანებს, რომლებსაც მოსწონთ ნახატები, რათა გახდეთ კარგი მეგობრები.

და ბოლოს, გთხოვთ, მიეცით მესიჯი ჩვენს მკითხველს.

"მინდა, რაც შეიძლება მეტმა ადამიანმა ნახოს მამაჩემის ნახატები. თუ დრო გაქვთ, გთხოვთ მობრძანდეთ და მნახოთ. ადამიანები, რომლებსაც ხელოვნება მოსწონთ, ყოველთვის კარგი მეგობრები არიან, რადგან მათთან საუბარი შეგიძლიათ."

ნამუშევრებისა და ექსპონატების დათვალიერების გარდა, მაინტერესებს, შეძლებს თუ არა რეჟისორი ახსნას და დამელაპარაკოს.

"დიახ. იმედი მაქვს, რომ ჩვენ შეგვიძლია კარგი დრო გავატაროთ სხვადასხვა თემაზე საუბრისას. ეს არ არის ფორმალური მუზეუმი."

რეჟისორი იკუიო (მარჯვნივ) და ქმარი ცუტომუ ტანაკა (მარცხნივ)

კეიო ნიშიმურას ატელიე

• მისამართი: 3-7-3 Kitasenzoku, Ota-ku
• წვდომა: 6 წუთის სავალზე Ookayama სადგურიდან Tokyu Meguro Line-ზე და Tokyu Oimachi Line-ზე
• სამუშაო საათები: 14:00 - 17:00 *საჭიროა დაჯავშნა
• დაკეტილი დღეები/შაბათი
• ფასი/უფასო
• ტელეფონი / 03-5499-1611

მთავარი გვერდი

ロ フ ィ ー

იაპონელი მხატვარი. დაიბადა კიოვა-ჩოში, ჰოკაიდოში. 1909 (მეიჯი 42) - 2000 (ჰეისეი 12).
1975 წელს მოიპოვა პარიზის კრიტიკის პრიზი (ოქროს პალმა).
1981 წელს მიიღო წმინდა განძის, მესამე ხარისხის ორდენი.
1992 წელს ჰოკაიდოში, ივანაიში გაიხსნა ნიშიმურა კეიოს ხელოვნების მუზეუმი.
2007 წელს პარიზის მე-16 ოლქში, 15 Rue du Grand-Saugustin-ში (პირველი იაპონელი მხატვრისთვის) დაიდგა სამახსოვრო დაფა.

ყველასეიჯი ფუჯიშიროფუჯიშირო სეიჯიჩემს აზრებს ფორმა მივეცი.
"ლა ბი კაფე"

ღირსშესანიშნაობაა წითელი გუმბათის კედები

Tokyu Meguro Line-ზე სენზოკუს სადგურის ბილეთების კარიბჭიდან გამოსვლის შემდეგ, მოუხვიეთ მარჯვნივ და იპოვით მაღაზიას ტოკიუს მაღაზიის ავტოსადგომის მოპირდაპირედ, რომელიც მონიშნულია ზეთისხილის ხით და ფუტკრის წითელი გუმბათით. გარდა საკვებისა და სასმელის მიწოდებისა, ჩვენ ასევე ვყიდით ორიგინალურ საქონელს და პრინტებს. როგორც ჩანს, ბატონი ფუჯიშირო ხანდახან მოდის სასეირნოდ დასასვენებლად. სეიჯი ფუჯიშირო დაიბადა ტოკიოში 1924 წელს (ტაიშო 13) და წელს 100 წლის გახდება. 1946 წელს (შოვა 21) დააარსა თოჯინებისა და ჩრდილების თეატრი `June Pentre~ (მოგვიანებით დაარქვეს ``Mokubaza''). 1948 წლიდან (Showa 23) მისი ჩრდილოვანი თოჯინების სერიალი გაკეთდა Kurashi no Techo-ში, იაპონიის ომისშემდგომი პერიოდის წარმომადგენლობით ჟურნალში. 1961 წელს (შოვა 36) მან შექმნა ნატურალური ზომის ფიტულები ცხოველების თოჯინების შოუ, ხოლო პერსონაჟი „კეროიონი“ სატელევიზიო გადაცემა „მოკუბაზას საათის“ ეროვნული კერპი გახდა. ის ნამდვილად მხატვარია, რომელიც წარმოადგენს ომის შემდგომ იაპონიას. ჩვენ ვესაუბრეთ აკი ფუჯიშიროს, უფროს ქალიშვილს და მფლობელს.

მფლობელი აკი

სარეაბილიტაციო სეირნობისას დასასვენებლად გავაკეთე.

გთხოვთ, გვითხრათ, როგორ დაიწყეთ თქვენი მაღაზია.

`2014 წელს მამაჩემი სულ გამოფენებს მართავდა და როცა სოფლად წავედით, სულ ჯდომა უწევდა. შედეგად, ზურგის ქვედა ნაწილი ისე გაუფუჭდა, რომ სიარული არ შეეძლო. როცა წავიდა. საავადმყოფოში, რომ დაათვალიერეს, მან აღმოაჩინა, რომ ზურგის ქვედა ნაწილი... ეს იყო ზურგის სტენოზი“.

ზუსტად 10 წლის წინ იყო, როცა 90 წლის გავხდი.

„მიუხედავად ამისა, მე ვადა ერთი მეორის მიყოლებით მქონდა და შუალედებში უნდა წავსულიყავი საავადმყოფოში. როცა იქამდე მივედი, რომ ბოლთის ჩასმა მომიწია, მითხრეს, გთხოვთ, ახლავე წადით საავადმყოფოში. "და ოპერაცია გავიკეთე, თითქმის ერთი თვის განმავლობაში ვიყავი საავადმყოფოში, მან შეძლო სასეირნოდ. მამაჩემი ყოველდღე დადის წვიმაში სარეაბილიტაციოდ. იქვე არის პატარა პარკი. კიტასენზოკუს სადგური, სადაც მას შეუძლია იჯდეს, არა, მაგრამ იქ იყო პატარა ქვა. როცა დავინახე, რომ მამაჩემი იქ ისვენებდა, გული ამიჩუყდა როგორც დასასვენებელი ადგილი სარეაბილიტაციო გასეირნებისას.

ნათელი სივრცე, რომელიც გარშემორტყმულია სეიჯი ფუჯიშიროს ორიგინალური ნამუშევრებით

თასი არის უნიკალური ნივთი, რომელიც ხელით მოხატულია სეიჯი ფუჯიშიროს მიერ.

როდის გაიხსნება?

"2017 წლის 3 მარტია. სიმართლე გითხრათ, იმ დროს მამაჩემის კატის, სახელად ლავის დაბადების დღე იყო. სწორედ იმ დღეს გავხსენით."

ახლაც, რაბი-ჩანის ნახვა შეგიძლიათ ბევრ ადგილას, მაგალითად, ბილბორდებსა და სანაპიროებზე.

— ასეა, ცოფის კაფეა.

ბატონი ფუჯიშირო არის მაღაზიის დიზაინერი?

``მამაჩემმა დააპროექტა. მე მოვიგონე ფერები, რომლებიც დამახასიათებელია Seiji Fujishiro-სთვის, მათ შორის კედლები და ფილები. ისე მოხდა, რომ მაღაზიის წინ იყო დიდი ზეთისხილის ხე, მამაჩემის საყვარელი ფანჯრები უფრო დიდი იყო და ჩემი საყვარელი ხეები დარგეს ისე, რომ გარე პეიზაჟი ერთ ნახატად გამოიყურებოდა.

რეგულარულად იცვლება გამოფენილი ნაწილები?

”ჩვენ ვცვლით მათ სეზონების მიხედვით: გაზაფხული, ზაფხული, შემოდგომა და ზამთარი. ჩვენ ასევე ვცვლით მათ, როდესაც ვქმნით ახალ ნაწილებს.”

თქვენ ასევე განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ ინტერიერის დიზაინს.

``დიახ, სკამიც მამაჩემის დიზაინია. რეალურად, მსურველებს ვყიდით. ნასუს მუზეუმში გვაქვს სხვადასხვა ტიპის სკამები გამოფენილი. ტოკიოში რეალური ნიმუშები არ არის, მაგრამ... გვაქვს. ფოტოების ნიმუშს თუ დაათვალიერებთ და ერთს აირჩევთ, ნასუ გამოგიგზავნით."

გამიგია, რომ ჭიქები, რომლებსაც მაღაზიაში იყენებთ, ასევე თქვენი შექმნილია.

`` ფინჯანი, რომელსაც ყავა და ჩაი მიირთმევთ, არის სეიჯი ფუჯიშიროს ხელნაკეთი ხელნაკეთი ფინჯანი. თუ ვინმემ მოითხოვა, ახალს გავაკეთებთ. თუმცა, რადგან ეს არის ორიგინალური და შეკვეთით დამზადებული. ჭიქა, ამას გარკვეული დრო დასჭირდება.''

ხელნაკეთი უნიკალური ჭიქა

ორიგინალური სკამი საყვარელი საზურგით

ეს არის ხელოვნების სამყარო. ეს არის კაფე, სადაც ხელოვნების მოყვარულები არიან.

გარდა პირველი სართულისა, ასევე არის იატაკი მშვენიერი სარკმლით.

"პირველი სართული არის კაფე, მეორე და მესამე სართულები არის სადაც ჩვენ ვაკეთებთ პრინტებს. როცა ჩვენ თვითონ ვაკეთებთ პრინტებს, შეგვიძლია დიდი ყურადღება მივაქციოთ დეტალებს. თუ გამყიდველი ხარ, ყოველთვის ორიენტირებული ხარ ვადებზე. და ფერები შეიძლება ოდნავ განსხვავებული იყოს არის შემთხვევები, როცა ტილოზე მინდა დავბეჭდო, მაგრამ რადგან ქაღალდი არ არის ბრტყელი, ფერების სიღრმე და სიკაშკაშე ძნელი მისაღწევია. თუ ჩვენ თვითონ გავაკეთებთ ამას, მე და მამაჩემი შეგვიძლია. აკონტროლეთ საბოლოო შედეგი.

მე ვხედავ, რომ თქვენ აკეთებთ ანაბეჭდებს ამაზე.

"დიახ. ეს არის ხელოვნების სამყარო. ეს არის კაფე, სადაც ხელოვნების ხალხია."

კაფეს პერსონალიც ჩართულია წარმოებაში?

„მოჭრა და ჩასმა რთულია, თუ ვინმესთან მრავალი წელია მუშაობ, მაგრამ მე დახმარებას ვიღებ, როგორც შემიძლია“.

სამუშაოების შესახებ შეგიძლიათ ჰკითხოთ მაღაზიის თანამშრომლებს და გაესაუბროთ.

"დიახ, ასეა. კაფეში თანამშრომლების უმეტესობა დადიოდა ხელოვნებასთან დაკავშირებულ სკოლებში, ამიტომ მათ ეს გარკვეულწილად ესმით. თუ რამე არ გესმით, შეგიძლიათ მკითხოთ და მე მზად ვარ გიპასუხოთ. შენი კითხვები." მასუ."

ახლაც, 100 წლის ასაკში, მამაჩემი სეიჯი ფუჯიშირო აგრძელებს ნამუშევრების შექმნას და ახლაც კარგად მუშაობს.

გვითხარით კონკრეტული მომავალი გამოფენებისა და ღონისძიებების შესახებ.

``როდესაც არის ახალი ღონისძიება, ჩვენ მას ვაქვეყნებთ ჩვენს ვებ-გვერდზე. როდესაც ჩვენ გვაქვს პერსონალური გამოფენა ან ავტოგრაფის სესია ადგილობრივ ტერიტორიაზე, ასევე წინასწარ ვაცნობებთ მათ. ზამთარში ჩვენ უნდა მოვაწყოთ მუზეუმი ნასუში. შობაც მობრძანდით მუზეუმში.

და ბოლოს, გთხოვთ, მიეცით მესიჯი ჩვენს მკითხველს.

`მამაჩემი ახლახანს გახდა 100 წლის, თუნდაც ის იყოს მოხუცი, თუკი ხელებს აგრძელებს, ეს არ ნიშნავს იმას, რომ მე არ შემიძლია ამის გაკეთება ცხოვრებაში ყოველთვის მოუთმენლად გამოიყურებოდეს. თუ არ ხატავთ, არ ქმნით ან არ ფიქრობთ, სულ უფრო და უფრო შორს გახდებით, მიუხედავად იმისა, რომ ის 100 წლისაა, სეიჯი ფუჯიშირო აგრძელებს ნამუშევრების შექმნას და კარგად მუშაობს.

ახალი ანაბეჭდები ყოველთვის გამოსახულია კედლებზე და ხელმისაწვდომია შესაძენად.

ლა ბი კაფე

• მისამართი: 2-1-11 Kitasenzoku, Ota-ku, Tokyo
• წვდომა: 2 წუთის სავალზე სენზოკუს სადგურიდან ტოკიუს მეგუროს ხაზზე
• სამუშაო საათები/კვირის დღეებში 10:00-17:00 (ბოლო შეკვეთა 16:30)
  　　　　　შაბათი და კვირა 11:00-17:00 (ბოლო შეკვეთა 16:30)

*საჭიროა დაჯავშნა (მხოლოდ იმავე დღეს)

• რეგულარული დასვენება / სამშაბათი

Instagram

ロ フ ィ ー

დაიბადა ტოკიოში 1924 წელს (ტაიშო 13). იაპონელი ჩრდილოვანი თოჯინების მხატვარი. 1995 წლის გაზაფხულზე მიიღო ამომავალი მზის მეოთხე ხარისხის ორდენი. 7 წელს გაიხსნა "ფუჯიშირო სეიჯის ჩრდილების სურათების მუზეუმი". 1996 წელს მან მიიღო საბავშვო კულტურის სპეციალური მიღწევების ჯილდო იაპონიის საბავშვო მწერლების ასოციაციისგან. 8 წელს ფუჯიშირო სეიჯის ხელოვნების მუზეუმი გაიხსნა ქალაქ ნასუში, ტოჩიგის პრეფექტურაში.

გთხოვთ, გადაამოწმოთ თითოეული კონტაქტი უახლესი ინფორმაციის მისაღებად.

Moss Color Studio / Ryoma Tanaka Solo Exhibition - Fruitful Containers -

გემრიელი გზა 2024~10 წლის იუბილე~

მათთვის, ვინც ყოველთვის ფიქრობს კინოთეატრებზე ტ.2

თემაა "კინოთეატრი გრაფიკის გარეშე"
ერთადერთი, რისი გაკეთებაც გადავწყვიტე, კინოთეატრში 9 საათის გატარებაა.
შინაარსი გადაწყვეტილია დღის ატმოსფეროდან გამომდინარე, ასე რომ, ეს არის ფილმის ღონისძიება ცოცხალი განცდით. ჩვენ შევქმნით „სამოთხეს“, სადაც კინოს მოყვარულები შეიკრიბებიან.

გვირგვინის გოგონების გუნდი "კონცერტი 2024"

Ota Open Factory 2024

お 問 合 せ

საზოგადოებასთან ურთიერთობისა და საზოგადოების მოსმენის განყოფილება, კულტურული ხელოვნების პოპულარიზაციის განყოფილება, ოტა ვარდის კულტურული განვითარების ასოციაცია