

საზოგადოებასთან ურთიერთობა / საინფორმაციო ნაშრომი
ამ ვებსაიტზე (შემდგომში მოხსენიებული, როგორც "ეს საიტი") გამოიყენება ისეთი ტექნოლოგიები, როგორიცაა ქუქი-ფაილები და თეგები, მომხმარებლების მიერ ამ საიტის გამოყენების გაუმჯობესების მიზნით, რეკლამირება წვდომის ისტორიის საფუძველზე, ამ საიტის გამოყენების სტატუსის გააზრება და ა.შ. . "ვეთანხმები" ღილაკზე ან ამ საიტზე დაწკაპუნებით, თქვენ ეთანხმებით ქუქი-ფაილების გამოყენებას ზემოხსენებული მიზნებისთვის და თქვენი მონაცემების გაზიარებას ჩვენს პარტნიორებთან და კონტრაქტორებთან.პირადი ინფორმაციის დამუშავებასთან დაკავშირებითOta Ward კულტურული ხელშეწყობის ასოციაციის კონფიდენციალურობის პოლიტიკაᲒთხოვთ მიმართეთ.


საზოგადოებასთან ურთიერთობა / საინფორმაციო ნაშრომი
გამოიცა 2025 წლის 1 ოქტომბერი
ოტა ვარდის კულტურული ხელოვნების საინფორმაციო ნაშრომი "ART bee HIVE" არის კვარტალური საინფორმაციო ნაშრომი, რომელიც შეიცავს ინფორმაციას ადგილობრივი კულტურისა და ხელოვნების შესახებ, რომელიც ახლად გამოაქვეყნა Ota Ward კულტურული ხელშეწყობის ასოციაციამ 2019 წლის შემოდგომაზე.
"BEE HIVE" ნიშნავს ფუტკრის ფუტკარს.
პალატის რეპორტიორთან "მიცუბაჩი კორპუსთან" ერთად, რომელიც ღია კადრებით არის შეკრებილი, ჩვენ ვაგროვებთ მხატვრულ ინფორმაციას და მივაწვდით ყველას!
"+ ფუტკარი!" -ში გამოვაქვეყნებთ ინფორმაციას, რომლის შეტანა შეუძლებელია ქაღალდზე.
მხატვრული პიროვნება: მსახიობი კატაგირი ჰაილი + ფუტკარი!
ხელოვნების ადგილი: Sanno Audium + ფუტკარი!
სავაჭრო ქუჩა✖ხელოვნება + ფუტკარი!
მომავლის ყურადღება EVENT + ფუტკარი!
მსახიობი ჰაილი კატაგირი კინოს ნამდვილი მოყვარულია, რომელიც ჯერ კიდევ პოულობს დროს კინოთეატრებში წასასვლელად და ფილმებით ტკბობისთვის. მათი ნახვა ზოგჯერ შემთხვევით შეგიძლიათ ომორის გარშემო სავაჭრო ქუჩებში. ბატონი კატაგირი სანოს დაწყებითი სკოლის კურსდამთავრებულია. ჩვენ მას ვკითხეთ მისი მოგონებებისა და ფილმების შესახებ მისი მოგონებების შესახებ.
Hairi Katagiri ისვენებს სანოს ბაღში ©KAZNIKI
გავიგე, რომ დაამთავრე სანოს დაწყებითი სკოლა. გვითხარით თქვენი მოგონებები სანოს შესახებ.
"სანოზე საუბრისას, მე ვერ დავივიწყებ ტარო ოკამოტოს კოშკს Mami Flower Design School-ში. ძალიან ვწუხვარ, რომ ის გაქრა. ეს იყო მზის კოშკის ლურჯი კრამიტის ვერსია."
სამწუხაროდ, იგი დაიშალა 2002 წელს (Heisei 14) დაბერების და მიწისძვრის წინააღმდეგობის გამო.
`` ტენსო სალოცავისა და ტარო ოკამოტოს კოშკის ხედი აღბეჭდილია ჩემს გონებაში. მე მქონდა სანოს, როგორც ხელოვნების ქალაქის სურათი. იქ მცხოვრები ხალხი და ჰაიკუ პოეტის შვილიშვილიც კი მყავდა. , იუკიო მიშიმა და ა.შ. გავიზარდე სანნოს დაწყებითი სკოლის შესახებ, სკოლა, სადაც მოსწავლეები კვეთდნენ საზღვრებს, და მეგონა, რომ ეს იყო სკოლა, რომელიც ახლოს იყო ხელოვნებასთან და კულტურასთან, ყველა მოსწავლემ იქირავა ბინა და სახლი რეალურად იქცა Hangout ბოროტი ბავშვებისთვის (lol).
ყოფილი Mami Kaikan ფოტო თანამშრომლობა: Mami Flower Design School
არის რაიმე განსაკუთრებით დასამახსოვრებელი ადგილები?
"მაშინ ბავშვები თამაშობდნენ გარეთ, ძირითადად სალოცავებში. ხშირად თამაშობდნენ ტენსოს სალოცავში და კუმანოს სალოცავში. იყო პარკებიც, მაგრამ ცარიელი ადგილები საუკეთესო ადგილი იყო სათამაშოდ. მაშინ თავისუფალი ადგილები საუკეთესო ადგილი იყო სათამაშოდ. სასახლეებიდან დაანგრიეს, ის გახდა უზარმაზარ ვაკანტურ ლოტად. ჩვენ მშვენივრად გავატარეთ დრო სასტუმრო ომორის ადგილზე, რომელიც ახლა სანნო პარკია.
იცით როდის არსებობდა სასტუმრო ომორი?
„პირველი, რაც მახსოვს, რომ ყველაზე მეტად მომეწონა, იყო წითელი ლამპიონები, უფრო სწორად, ლამპიონები, სასტუმრო „ომორში“. ეს მართლაც მშვენიერი იყო და მაგრძნობინებდა, თითქოს შორეულ უცხო ქვეყანაში ვიყავი, ან დაკარგული ვიყავი. ეს იყო ერთ კუთხეში, ასევე, უამრავი გერმანელი ბავშვი მოდიოდა დაწყებით სკოლაში და მეგონა, რომ ისინი უცხო ქვეყანაში ცხოვრობდნენ.
გავიგე, რომ გიყვარს არქეოლოგია.
`როდესაც სასახლე დანგრეულია, ის ნანგრევად იქცევა. ჩვენ უნდა გამოვიკვლიოთ, ამიტომ გათხრები იწყება. გათხრებზე მეც წავედი. ტურში მონაწილეობა ნებაყოფლობით ნებისმიერ მსურველს შეუძლია. ტერიტორია იაპონური არქეოლოგიის სამშობლოა . ვფიქრობ, აუცილებლობის გამო დავინტერესდი არქეოლოგიით. იყო დრო, როცა ჩემი დაწყებითი სკოლის მეგობრები მიდიოდნენ, ჭურვებს ამთხრებდნენ და მეუბნებოდნენ, რომ დამებრუნებინა, ჩვენ თვითონაც ვავსებდით“.
სასტუმრო Omori მომწოდებელი: Ota Local Museum
გვითხარით ფილმთან თქვენი შეხვედრის შესახებ.
``დაწყებითი სკოლის ასაკიდან მშობლებთან ერთად დავდიოდი კინოთეატრებში, მაგრამ საშუალო სკოლამდე მასზე არ ვიყავი ჩართული. ომორში, კაფე „ლუანის“ მოპირდაპირედ სამი კინოთეატრი იყო და ერთი. მათ, Omori Aton Theatre-მა უყურა პირველ ვარსკვლავურ ომებს*. მახსოვს, ბავშვობაში შოკში ჩავვარდი, როცა ვნახე „საათიანი ფორთოხალი“.
ეს არის ჟანრების ფართო სპექტრი, გასართობიდან ხელოვნებამდე და რბილ პორნომდე.
`ძველად ქუჩებში ფილმების პლაკატებს აკრავდნენ. ამიტომ, იქაც აკრავდნენ უაზრო ნივთებს. ბავშვები დადიოდნენ და ფიქრობდნენ, რომ არ უნდა უყურონ, მაგრამ ამბობდნენ: ``არ მინახავს. .'' ვცდილობდი არ შემხედა, მაგრამ არ შემიძლია არ დამენახა (lol). ყოფილ სუმიტომოს ბანკთან კედელზე სამი პლაკატი იყო გაკრული. იმ დროს ყველამ იცოდა, თუ რას უჩვენებდნენ კინოთეატრები ამ კვირაში. დღეს ყველამ იცის, რომ ომორში არის კინოთეატრი მქონდეს ერთი ჩემი ოცნებაა დავკრავ ომორის სადგურზე პლაკატები და აბრები.
გავიგე, რომ დამოუკიდებლად დაიწყე კინოთეატრში სიარული, როცა უმცროსი სკოლის მოსწავლე გახდი.
`` არ შემიძლია ამის ნახვის სურვილი არ მაქვს. სკოლის შემდეგ ხანდახან ტანსაცმელს ვიცვლი, მაგრამ ფორმაში დავდიოდი მის სანახავად. რა თქმა უნდა, ადგილობრივ კინოთეატრში დავდიოდი, მაგრამ წავედი კავასაკიში, გოტანდაში და სხვა ადგილებში იმ დროს ჯერ კიდევ ბევრი შედევრების თეატრი იყო, მაგრამ ბევრი ფული არ გვქონდა, ამიტომ გაგვიჭირდა. დღეს რომ უთხარი ახალგაზრდებს, იტყვიან: `აჰ, შენ შეგიძლია. ნახე ორივე ფილმი?'' მაგრამ."
© კაზნიკი
უნივერსიტეტში რომ ჩააბარე, თეატრში დაიწყე მუშაობა, რატომ გადაწყვიტე კინოს ნაცვლად თეატრში წასვლა?
``მინდოდა შევსულიყავი კინომცოდნეობის ჯგუფში, მაგრამ მითხრეს, წავსულიყავი თეატრში. არ მინდოდა მსახიობი ვყოფილიყავი, მაგრამ მაინტერესებდა, შემეძლო თუ არა რაღაცის გაკეთება, როგორიც არის 8მმ დიდი სახე, ასე რომ თქვენ შეეფერებათ თეატრს. თეატრის მიმართ საერთოდ არ მაინტერესებდა, მაგრამ კინოკლუბში არ მიშვებდნენ, ამიტომ წავედი დრამატულ კლუბში, რადგან მათ არ ჰყავდათ საკმარისი გოგოები იმ პროგრამისთვის, რომლის დადგმას ცდილობდნენ `ნებისმიერი მისასალმებელია.
კინოში მსახიობობა უნივერსიტეტის დამთავრებისთანავე დაიწყო. როგორ მოგეწონათ ფილმში თავად გამოჩენა?
"ცოტა რთული იყო ჩემი პირველი ფილმი "მე არ მჭირდება კომიქსები!" (1986)*, მაგრამ ბოლო ფილმი, რომელიც სწორად გავაკეთე, იყო "Hachiko Monogatari" (1987)*. წავედი. შოჩიკუს ოფუნას სტუდიაში ყოველ დღე, სრულად აღჭურვილი კოსტიუმებით იყო დღეები, როცა მეუბნებოდნენ: `დღეს გამოჩენის შანსი არ მაქვს~, რადგან ჰაჩიკოს სახლის მოახლის როლს ვთამაშობდი, ვიფიქრე: `არ ვიცი, რომელ კადრში ვიქნები. .'' ამბობენ, ასეაო მას შემდეგ, როცა ფილმს ვუყურებ, მე ვფიქრობ, რომ „როგორ გადაიღეს, რამდენ დღეს ელოდნენ?“ ეს იმდენად მტკივნეული იყო, რომ გადავწყვიტე ფილმებში გამოჩენის შეწყვეტა. ამიტომაც, 20-30 წლის ასაკში ბევრ ფილმში არ ვთამაშობდი. ახლა არ ვნანობ, მაგრამ ვისურვებდი, რომ ეგრეთწოდებული ლეგენდარული მსახიობები შემეკითხა.
© კაზნიკი
გვითხარით კინოსა და კინოთეატრების მიმზიდველობაზე.
„ყველაზე რთული ის არის, როცა მეკითხებიან, „რომელია შენი საყვარელი ფილმი?“ მე მომწონს ფილმების შინაარსი, მაგრამ ძირითადად მსიამოვნებს კინოთეატრში ყოფნა და გართობა კოროვირუსული პანდემიის გამო. ყველამ დაიწყო ფილმების ყურება სახლში და ახლა შეუძლია იმდენი ფილმის ყურება, რამდენიც სურთ თავიანთ სმარტფონებზე. იყო ტენდენცია, როდესაც ხალხი ფიქრობდა: ``არა, არა, ეს ასე არ არის.'' მე ყოველთვის მჯეროდა, რომ არ იქნება. .”
ეს ნიშნავს, რომ არის რაღაც სიამოვნება, რაც მხოლოდ კინოთეატრებშია შესაძლებელი.
"დიახ. კინოთეატრების უპირატესობებზე ხშირად საუბრობენ დიდი ეკრანების, კარგი ჟღერადობისა და მაღალი მახასიათებლების კუთხით, მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ ეს სულ სხვაა, დაგავიწყდა?" მინდა ვთქვა: "დაივიწყე?" ' სიბნელეში შესვლა და ფილმის ყურება ვინმესთან ერთად, რომელსაც არ იცნობთ, სრულიად განსხვავებულია სახლის ან სმარტფონის ყურებისგან, მაშინაც კი, თუ თქვენ უყურებთ იმავე ფილმს, რა თქმა უნდა, შეგიძლიათ ამაზე ისაუბროთ , შეგიძლია იგივენაირად ისაუბრო, მაგრამ გამოცდილება მე ვფიქრობ, რომ ეს არის სრულიად განსხვავებული, რაც მთავარია, გამორთოთ თქვენი სმარტფონი და ფოკუსირება მოახდინოთ კინოთეატრის სიბნელეში. მთავარია, რას აკეთებს შენი სხეული იქ. ფილმის ყურება არ არის ინფორმაციის შეტანა, არამედ საკუთარი თავის ფილმში ჩადება.
და ბოლოს, გთხოვთ, გვითხრათ, რომელი შედევრების ყურებას გირჩევთ საახალწლოდ.
``ამისთვის, გთხოვთ უყუროთ ``Tora-san''*. ჩემთვის ახალი წელი "ტორა-სანთან" გახსნის სურვილი მაქვს. როცა სტუდენტი ვიყავი, ნახევარ განაკვეთზე ვმუშაობდი კინოთეატრში, დილით კი უკვე გრძელი რიგი იყო ტორა-სანში. ყველა საახალწლო მომლოცველი მოვიდა ფილმის სანახავად, ხელში ჰამაია ეჭირა და გრძელმკლავიანი კიმონოები ეცვა. ახალ წელს რომ ვფიქრობ, ერთადერთი, რაც მახსენდება, არის „ტორა-სანი“. ის გამოვიდა ობონისა და ახალი წლის დროს, ასე რომ არის ნახევარ-ნახევარი ისტორიები ახალი წლისთვის და ნახევარი ობონისთვის. ვფიქრობ, კარგი იქნება საახალწლოდ რამე ავარჩიოთ და უყუროთ. ფაქტიურად საახალწლოდ რომ წავედი სამსახურში, საახალწლოდ 500 იენი მივიღე კინოთეატრიდან (lol). როცა ახალი წელი იაპონიაში გავატარე, რადგან კორონავირუსის პანდემიის გამო ყველგან ვერ დავდიოდი, ჩემს 11 წლის შვილთან ერთად ვუყურე „ტორა-სანს“. ჩვენ ვხედავთ პეიზაჟებს და ცხოვრებას, რომელიც ოდესღაც არსებობდა. ბავშვებს აქამდე არასდროს უნახავთ, მაგრამ, როგორც ჩანს, გრძნობენ, რომ რაღაცნაირად იციან. ძალიან ვისიამოვნე. ჩვენ შეგვიძლია ყველა ერთად ვიცინოთ, არა? ”
და ბოლოს, გთხოვთ, მიეცით მესიჯი მოსახლეობას.
`ახლა ვეძებ კინოთეატრების ფოტოებს, გასაკვირია, რომ აიტონის არცერთი ფოტო არ დამრჩენია. ძველი ყურძნის მაღაზიის უკან იკეგამის ქუჩაზე იყო კინოთეატრი, სახელად Omori Hollywood, და არის ამის ფოტოები. ასევე გავიგე, რომ ოტორის სალოცავში ტორი-ნო-იჩის დროს გამოყენებული სივრცე იყო წრიული კინოთეატრი. რაც შეეხება HS-ს, თქვენს მიერ გადაღებული ყველა ფოტო უგულებელყოფილია, რადგან ისინი იცვლებიან. მადლობელი ვიქნები, თუ შეძლებთ დაათვალიეროთ თუ არა ძველი ქალაქების ფოტოები თუ ბიბლიოთეკას ან ვინმეს შეუძლია შექმნას რეზიდენტების მიერ შექმნილი ძველი ვიდეოების არქივი.
ფოტოგრაფიული თანამშრომლობა: BOOKCAFE Book Garden
*მოგირი: კოლოქტური ტერმინი ბილეთების კარიბჭის თანამშრომლისთვის თეატრში ან კინოთეატრში, რადგან ის ჭრის ბილეთებს შესასვლელში ან მისაღებში.
*Omori Hotel: გაიხსნა 1921 წელს (ტაიშო 10) ან 1922 წელს (ტაიშო 11), დაიხურა დაახლოებით 1965 წელს (Showa 40). ორსართულიანი ხის დასავლური სტილის ბუნგალოს სტილის სასტუმრო.
*გერმანული სკოლა: გერმანული სკოლა დაარსდა იოკოჰამაში 1904 წელს (მეიჯი 37). 1925 წელს (ტაიშო 14), გადავიდა სანოში, ოტა უორდი. 1933 წელს (შოვა 8) დღევანდელი გერმანიის ქუჩის მახლობლად დაარსდა სკოლის შენობა. 1991 წელს (ჰეისეი 3), გადავიდა იოკოჰამაში.
*პირველი ვარსკვლავური ომების ფილმი: ``ვარსკვლავური ომები'' რეჟისორი ჯორჯ ლუკასი, გამოვიდა 1 წელს.
*საათიანი ფორთოხალი: 1971 წლის ფილმი, რეჟისორი სტენლი კუბრიკი. კონგრესის ბიბლიოთეკის მიერ მიჩნეულია "კულტურულად, ისტორიულად ან ესთეტიურად მნიშვნელოვანი" და დაცულია ეროვნულ ფილმების რეესტრში.
* მადამ ემანუელ: ფრანგული ფილმი გამოვიდა 1974 წელს. ის გახდა დიდი ჰიტი და გახდა ცხელი თემა, რადგან რბილი პორნო ქალებისკენ იყო მიმართული.
*მეიგაზა: კინოთეატრი, რომელიც აჩვენებს ფილმებს, რომლებმაც დაასრულეს როუდ შოუს გამოშვება, ისევე როგორც შესანიშნავი ძველი ფილმები.
*მე არ მჭირდება კომიქსების ჟურნალები! :იაპონური ფილმი გამოვიდა 1986 წელს. რეჟისორი იოჯირო ტაკიტა, მთავარ როლში იუია უჩიდა.
* Hachiko Monogatari: 1987 წელს გამოსული იაპონური ფილმი, რომელიც ასახავს ერთგული ძაღლის ჰაჩიკოს ცხოვრებას.
*Tora-san: ფილმის სერია ``Otoko wa Tsurai yo'', რომელშიც მთავარ როლს ასრულებს კიოში აცუმი, სცენარის ავტორი და რეჟისორი იოჯი იამადა (გარკვეული გამონაკლისებით). მას "ტორა-სანის სერიას" მთავარი გმირის მეტსახელის გამო უწოდებენ. სულ 1969 ნამუშევარი პირველი ნამუშევრიდან 44 წელს (Showa 1) 2019 წლამდე (Reiwa 50).
© კაზნიკი
დაიბადა ტოკიოში 1963 წელს. უნივერსიტეტში სწავლის დროს მან დაიწყო მსახიობობა გინზას კულტურის თეატრში (ახლანდელი Cine Switch Ginza) ნახევარ განაკვეთზე თანამშრომელი. 1986 წელს მისი დებიუტი შედგა ფილმში ``მე არ მჭირდება კომიქსების ჟურნალი!'' (რეჟისორი იოჯირო ტაკიტა). ბოლო ნამუშევრები მოიცავს ფილმს ``Maru'' (რეჟისორი ნაოკო ოგიგამი), Prime Video ``1122 Iifufu'', Disney Plus ``Seasonless City'' და Kineka Omori წინასწარ გამოშვებული მოკლემეტრაჟიანი ფილმის ``Mogiri-. სან" სერია. მის წიგნებს შორისაა "ჩემი მატკა", "გვატემალელი ძმა" და "მადლობა ამაღამაც".
10 წუთის სავალზე JR Omori სადგურის სანნო ჩრდილოეთ გასასვლელიდან. Sanno Audium, რომელიც გაიხსნა 1989 წელს, მდებარეობს წყნარ საცხოვრებელ ზონაში. სიმწვანეთ სავსე მიდგომა, გუმბათის ფორმის სახურავი, გამოკვეთილი ბეტონის კედლები და ფართო ფანჯრები. მიუხედავად იმისა, რომ ის მთის მეფის რეზიდენციას ჰგავს, სინამდვილეში ის არის მუსიკალური/მრავალფუნქციური დარბაზი, რომელიც აკუსტიკას საფუძვლიანად აქცევს. ჩვენ ვესაუბრეთ მფლობელს, ფუკიკო მუტოს და მის ქალიშვილს, მსახიობ რეიკო მუტოს*, რომელიც მენეჯერია.
მიდგომა, რომელიც იგრძნობა კურორტად, ძნელი დასაჯერებელია, რომ ტოკიოშიⒸKAZNIKI-ში ხართ
თანამედროვე შესასვლელი მწვანე ბაღის მიღმაⒸKAZNIKI
მფლობელი Fukiko და მენეჯერი ReikoⒸKAZNIKI
გვითხარით დარბაზის დასაწყისი.
ფიკიკო: "ის გაიხსნა 4 წლის 17 აპრილს. მამაჩემმა, რომელიც მოყვარული მუსიკოსია, ააშენა ადგილი ჩელოს ვარჯიშისთვის და ანსამბლში დასაკრავად. ეს მამაჩემის გასართობია (lol). ჩვენ ვიწვევთ მეგობრებს და ვუკრავთ სიმებიანი ანსამბლი, მხატვარი, რომელსაც ვიცნობ方ძალიან ელეგანტურად იყენებდნენ, მართავდნენ კონცერტებს. ”
რეიკო: ”თავიდან ეს მართლაც სალონური სტილი იყო.”
ფუკიკო: "კონცერტებს ფარულად ვატარებდით, ყველა ვმეგობრობდით, ამიტომ ეს ჩვენი პირადი პრაქტიკის გაგრძელება იყო."
როდის იწყება ღონისძიება, რომელსაც მასპინძლობთ?
რეიკო: "ჩვენ ამას ვაკეთებთ მას შემდეგ, რაც ადგილი პირველად გაიხსნა. ეს არის წევრებისთვის. შემსრულებლები როგორღაც გადაწყვიტეს მუსიკოსებს შორის გაცნობის გზით."
ფუკიკო: ``ყოველთვის ვთამაშობდი დახურულ ოთახებში, ასე რომ, სულ ახლახანს შევძელი გამოსვლა მას შემდეგ, რაც მამაჩემი გარდაიცვალა.
რეიკო: "ეს გრძელდება 2005 წლიდან. ჩვენ ღია ვართ საჯარო წარმოდგენებისთვის, ასევე დაფინანსებული სპექტაკლებისთვის და შევქმენით ვებგვერდი ინფორმაციის გასავრცელებლად."
გთხოვთ, გვითხრათ დარბაზის ვალდებულების შესახებ.
ფიკიკო: ``როცა აქ დავიწყეთ, ძალიან ცოტა ადგილი იყო ანსამბლის ან სიმებიანი კვარტეტის კონცერტების გასამართად. პირველი კონცერტი იყო კენიჩირო იასუდასთან*. ეს იყო ჰაიდნის ყველა სიმებიანი კვარტეტის შესრულება.
ნათელი და ფართო სივრცე მაღალი გუმბათის ფორმის ჭერითⒸKAZNIKI
გამორჩეულია მაღალი გუმბათისებური ჭერი.
ფიკიკო: `პატარა დარბაზში აკუსტიკა რომ გავაუმჯობესოთ, ჭერი მაღალი უნდა იყოს. არქიტექტორმა ჯირო მუროფუშმა* ბევრი იდეა მოგვცა. დაბალჭერიანი ადგილები ბევრია. როდესაც ეს ადგილი პირველად აშენდა, მიუხედავად იმისა, რომ ეს იყო მუსიკალური დარბაზი, ინსტრუმენტები არ იყო კარგად დამუშავებული. ჩემი ფორტეპიანო იყო Steinway Bechstein და ფორტეპიანო მუშაობდა კონდიციონერით. და ტემპერატურის კონტროლი 24 საათის განმავლობაში, ასე რომ, ის ძალიან ცუდ მდგომარეობაში იყო. ”
გთხოვთ, გვითხრათ სპექტაკლების ჟანრებზე, რომლებსაც ამჟამად ამუშავებთ. რა კრიტერიუმებს იყენებთ მათ შესარჩევად?
რეიკო: ``მთავარია კლასიკური მუსიკა, მაგრამ ჩვენ ასევე ვმღერით ჯაზს, R&B Masaki Ueda-ს და შანსონის მომღერალ Kumiko-ს. ჩვენ ასევე ვასრულებთ მუსიკალურ დაკვრას. ჩვენ გამოვიყენეთ მის გვერდით კედელი რაკეტის ფრენის ვიდეოს შესაქმნელად. სახალისო იყო გადაღება. არ არსებობს რაიმე განსაკუთრებული შეზღუდვა.
ფუკიკო: „თავიდან მე გადავწყვიტე მუსიკაზე დაფუძნებული ჩემი აზრი და ცრურწმენა. ახლა, თუ თქვენ გაქვთ რაიმე შეკითხვები, გთხოვთ, მოგერიდებათ დამიკავშირდეთ“.
განლაგება შეიძლება შეიცვალოს. თანამედროვე ფოიეⒸKAZNIKI
გვითხარით იმ სპექტაკლების შესახებ, რომლებსაც მასპინძლობთ.
ფუკიკო: ``წელიწადში ორი-სამი. ძირითადად, ეს შემოიფარგლება კლასიკური კონცერტებით. მე მინდა, რომ მათ შეასრულონ ის, რაც სხვაგან არ გაუკეთებიათ. კარგი იქნებოდა, მოვისმინო ის მუსიკა, რომელიც აქამდე არასდროს მომისმენია. '' სიმებიანი კვარტეტი იქნება ეს თუ დუეტი, ჯერ კიდევ არის ბევრი სიმღერა, რომელიც მსოფლიოსთვის უცნობია. იგივე ეხება კომპოზიტორებსაც.
გვითხარით სპექტაკლის შესახებ, რომელმაც განსაკუთრებით ძლიერი შთაბეჭდილება დატოვა თქვენზე.
ფუკიკო: ეს არის ჰენრიეტ პუიგ-როჯერი*. ის იყო ტოკიოს ხელოვნების უნივერსიტეტის პროფესორი და დიდი ხანია არ გამოდიოდა ხალხის წინაშე ხალხით იყო სავსე ბურთის თამაშისას. მე რთული ადამიანი ვიყავი და ჩემს ირგვლივ ყველა ნერვიულობდა (lol). მაშინ ბევრ მუსიკოსს უჭირდა, მაგრამ როცა დაკვრა დავიწყე, ხმა კარგად ჟღერდა, ამიტომ, ვფიქრობ, რომ ამ სივრცეს დიდი გავლენა აქვს.
რეიკო: აღმოსავლეთ იაპონიის დიდი მიწისძვრის შემდეგ, კომპოზიტორი და პიანისტი ტენპეი ნაკამურა* მუშაობდა დაზიანებული ფორტეპიანოების შეკეთებაზე და აჩუქებდა მათ. ამ მიზნით, მიწისძვრის შემდეგ, მეგონა, წელიწადში ერთხელ ატარებდა საქველმოქმედო კონცერტებს , ``მე ვერაფერს ვაკეთებ მუსიკასთან ან ხელოვნებასთან~, მაგრამ ეს იყო დიდი გამოცდილება.''
შეგიძლიათ გვითხრათ სანოს მიმართვაზე?
ფუკიკო: ``ბევრი ხე იყო, მაგრამ ეს ერთი თვალის დახამხამებაში გაქრა, ახლა ჩემს სახლში სულ რამდენიმე იაპონური კვიპაროსია, მაგრამ გამწვანება თითქმის აღარ დარჩა. ეს თქვა, სანო. კარგი ადგილია, ძირითადად, არც ისე უცნაურია. არ აქვს მნიშვნელობა აქ ძველი დროიდან მოყოლებული ხალხი ცხოვრობს, სადაც ყველა იცნობს ერთმანეთს და ქუჩები ვიწროა.
რეიკო: "მაშინაც კი, როცა ჩემი მეგობრები დაწყებითი სკოლიდან ქორწინდებიან, ისინი მაინც ბრუნდებიან და საკმაოდ ხშირად სტუმრობენ ჩემს მშობლიურ ქალაქს, რადგან მათ ჯერ კიდევ აქვთ სახლი. ჩვენ ხშირად ვეჯახებით ერთმანეთს სადგურზე."
გვითხარით თქვენი სამომავლო განვითარებისა და პერსპექტივების შესახებ.
ფუკიკო: „მინდა გავაღრმავო ურთიერთობა ადგილობრივ მოსახლეობასთან“.
რეიკო: ``ეს ადგილი ზედმეტად სამალავად იქცა და გასაკვირია, რომ არიან ადამიანები, რომლებიც ახლოს არიან, მაგრამ წარმოდგენაც არ აქვთ ამის შესახებ.
ფუკიკო: "ფაქტობრივად, მე ვფიქრობ, რომ ეს კარგი რამეა, ასე რომ, მე არ შემიძლია ამის გაკეთება. ეს ჩემი ბრალია, რომ არ გავავრცელე ინფორმაცია (lol). იმედი მაქვს, რომ ეს ადგილი გახდება. მე მინდა, რომ ახალგაზრდებმა უფრო მეტად გამოიყენონ ის.
რეიკო: ”მინდა, რომ ეს იყოს ადგილი, სადაც შემიძლია ახალგაზრდების კომუნიკაციის მხარდაჭერა.”
ფუკიკო: "თუმცა ეს ადგილი ნამდვილად არაეფექტურია. სადგურიდან შორს არის, გზები ვიწროა, ლოკაცია ძნელი საპოვნელია. დღესდღეობით ბევრი უფრო მოსახერხებელი და ადვილად გამოსაყენებელი ადგილია."
Sanno Audium არის დარბაზი, რომელიც მოულოდნელად ჩნდება საცხოვრებელ უბანში და თავისი აყვავებული ბაღით, ვფიქრობ, ეს არის განსაკუთრებული ადგილი არაჩვეულებრივი განცდით, რომელიც გაგრძნობინებს, რომ ქალაქში არ ხარ.
რეიკო: "ყველას, ვინც აქ მოდის, მოსწონს. თუმცა, ძნელია მათი მოსვლა. აქ შეგიძლიათ გამოიყენოთ გარე ან ფანჯარა. მერი სტიუარტის * წერილების დრამის კითხვა. როდესაც ჩვენ ვთამაშობდით, კუბოში დავმარხეთ. ბაღი. ჩვენ დავაკავშირეთ ნამდვილი ღორი. ჩვენ შევქმენით თეატრალური სამყარო იმ ადგილიდან, სადაც თქვენ შედიხართ ბაღში კარიბჭის გავლით. ჩვენ ასევე გამოვიყენეთ ფანჯრები, რათა დაგენახათ გარე მოძრაობა. მხატვრებმა შემოგვთავაზეს რაღაც მოულოდნელი ეს.”
ფუკიკო: „რადგან ეს უნიკალური დარბაზია, ვფიქრობ, არის სპექტაკლები და ღონისძიებები, რომლებიც მხოლოდ აქ შეიძლება ჩატარდეს, მინდა წარმოგიდგინოთ დარბაზები, მათ შორის მათი სუსტი მხარეები, ასევე ისეთები, რომლებიც დადებითად მუშაობს.
გთხოვთ მიეცით შეტყობინება პალატის მცხოვრებლებს.
რეიკო: „შეიძლება გავისეირნოთ ან მივიღო მონაწილეობა ქალაქში გასეირნება ახალი მაღაზიების და ადგილების აღმოჩენაში, იმედი მაქვს, რომ მოხუცებს შეუძლიათ ფეხით ჯანმრთელობა და გთხოვთ მობრძანდეთ სანნო აუდიუმშიც.
* რეიკო მუტო: დაიბადა ტოკიოში 1967 წელს. დაამთავრა ტოჰო გაკუენის უნივერსიტეტის უმცროსი კოლეჯის დრამის განყოფილება. "დამჭირე და მაკოცე" (1992 რეჟისორი ჯუნია სატო), "იაჯიკიტა დოჩუ ტერესუკო" (2007 რეჟისორი ჰიდეიუკი ჰირაიამა), "ოიაფუფილიური მსახიობი" (2015 რეჟისორი მასაკი ადაჩი), "გახდი საკურა" (2017) რეჟისორი ტაკაიუკი ოჰაში) და ა.შ.
*კენიჩირო იასუდა: დაიბადა ტოკიოში 1944 წელს. იაპონელი ვიოლონჩელისტი. სწავლობდა ჩელო ჰიდეო საიტოსთან, გასპარ კასადოსთან და პიერ ფურნიესთან ერთად.
*ჯირო მურობუში: დაიბადა ტოკიოში 1940 წელს. იაპონელი არქიტექტორი. კანაგავას უნივერსიტეტის საინჟინრო ფაკულტეტის არქიტექტურის დეპარტამენტის ემერიტუსის პროფესორი. იაპონიის არქიტექტორთა ინსტიტუტის (ინკორპორირებული ასოციაციის) ვიცე-თავმჯდომარე.
*ჰენრიეტ პუიგ-როჯერი: დაიბადა კორსიკაში 1910 წელს, გარდაიცვალა 1992 წელს. ფრანგი ქალი პიანისტი, ორღანისტი, კომპოზიტორი და მუსიკის პედაგოგი. პარიზის კონსერვატორიის ემერიტუსის პროფესორი. ის იაპონიაში 1979 წელს ჩავიდა და 1991 წლამდე განაგრძო სწავლება და გამოსვლები იაპონიაში. ტოჰო გაკუენის უნივერსიტეტის საპატიო მოწვეული პროფესორი.
*ტენპეი ნაკამურა: დაიბადა 1980 წელს მიეს პრეფექტურაში. იაპონელი კომპოზიტორი და პიანისტი. დაამთავრა ოსაკას ხელოვნების უნივერსიტეტის ხელოვნების ფაკულტეტი, პერფორმანსის განყოფილება. ალბომები "TEMPEIZM" (2008), "RISING SOUL" (2021) და ა.შ.
* მერი სტიუარტი: 1542-1587 წწ. შოტლანდიის დედოფალი (მარია I, მეფობდა 1-1542 წწ.). ტახტიდან ჩამოგდების შემდეგ იგი დედოფალ ელიზაბეტ I-ის ბრძანებით გადაასახლეს და სიკვდილით დასაჯეს ინგლისში.
ომორის სადგურის სანნოს ჩრდილო-დასავლეთით გასასვლელიდან JR Keihin Tohoku Line-ზე და ტენსოს სალოცავის გვერდით კიბეებზე ასვლისას დაუყოვნებლივ ნახავთ Mami Flower Design School-ს, იაპონიის პირველ სრულფასოვან ყვავილების სკოლას, რომელიც დაარსდა 1962 წელს. პრეზიდენტ მამი კავასაკის* მიერ დაარსების დღიდან სკოლა აგრძელებს ყვავილების დიზაინის ახალი გზების ადვოკატირებას, გახსნა დაახლოებით 350 კლასი იაპონიაში და საზღვარგარეთ და ჰყავს თითქმის 19 კურსდამთავრებული. Mami Flower Design School-ის პირველ სართულზე არის ორიგინალური მაღაზია, რომელსაც უშუალოდ სკოლა მართავს. ჩვენ ვესაუბრეთ კეისუკე კავასაკის, დირექტორს და ტომომი ენომოტოს, საზოგადოებასთან ურთიერთობის ოფიცერს.
სახალისო მაღაზია, სადაც შეგიძლიათ იპოვოთ ის, რაც გაალამაზებს თქვენს ცხოვრებას
რა განსხვავებაა ყვავილების დიზაინსა და იკებანას შორის?
კავასაკი "იკებანა დაიბადა და აღიზარდა იაპონურ კულტურაში. ჭურჭელი, წყალი და ყვავილები იაპონური სულისკვეთებით არის დაფუძნებული. ასევე, ვარაუდობენ, რომ ყვავილები მოთავსებულია ჭურჭელში და ეს არის ის, რაც შეიძლება გამოიფინოს შენობაში. ყვავილების დიზაინი განკუთვნილია არა მხოლოდ ოთახის დეკორაციისთვის, არამედ თაიგულებისა და დეკორაციისთვის. ბუტონიერები, რომლებსაც ატარებენ მამაკაცები კოსტიუმების ღერძებზე, საშობაოდ მორთული გვირგვინები, მაგიდებზე დაკიდებული ან კედელზე ჩამოკიდებული ყვავილების ძაფებისაგან შეკერილი თაიგულები, ბოლო დროს ხმელი ყვავილებით გაკეთებული თაიგულები და ა.შ. ყვავილების დიზაინის მრავალფეროვნება შეიძლება გამოიფინოს ფართო სპექტრის ადგილებში და შეიძლება გამოყენებულ იქნას სურნელის დასამატებლად, მაგალითად, ყვავილების თაიგული. ამ მიზეზით, ჩვენ ხანდახან ვამატებთ ადგილობრივად ხელმისაწვდომ მწვანილებს, როგორიცაა გერანიუმები, პიტნა და როზმარინი, ყვავილების დიზაინის ერთ-ერთი საუკეთესო ნაწილი მისი ტკბობაა.
მამი-სენსეი კვლავ კარგად მუშაობს.
Kawasaki: Mami Kawasaki ახლა 93 წლისაა, ის უკვე ვეღარ ახერხებს სკოლაში მოსვლას, მაგრამ ის მოდის აქ დაახლოებით თვეში ერთხელ, რათა ჩაერთოს ინვალიდის ეტლში ჯერ კიდევ ვქმნი ჩემს ნამუშევრებს, როცა ინსტრუქციებს ვაძლევ ჩემს თანაშემწეებს.
ჰანაკუბარი 2 პალმა
ყვავილის აყვავება okraleuca
გავიგე, რომ მამი-სანს აქვს თავისი უნიკალური მეთოდი.
კავასაკი: „ყვავილების მოწყობისას ან მოწყობის დროს, ხშირია შემთხვევები, როდესაც ხელოვნების ნიმუში იქმნება კონტეინერში კენზანის, წყლის შთამნთქმელი ღრუბლის, მავთულის და ა.შ. ჩასმით და ყვავილების ჩასმით, რათა გამოიყენოს იგი დიზაინის საფუძველი ისწავლეთ იკებანადან და გააკეთეთ ყვავილების სამაგრები* ბუნებრივი მასალის გამოყენებით და მოათავსეთ ყვავილები. 1980-იან და 90-იან წლებში Mami Flower Design School-მა ექსპერიმენტი ჩაატარა ტექნიკით, სახელწოდებით ``hanakubari~. მაგალითად, თხელი ბრტყელი ფოთლები, სახელად დათვის ბადე, იქსოვებოდა და იქ ათავსებდნენ ყვავილებს, ეს არის ნამუშევარი შთამნთქმელი ღრუბლის გამოყენებით. თუ თავად ჰანადომი დამზადებულია ბუნებრივი მასალისგან, არ არის აუცილებელი მისი დამალვა. თავად ჰანადომი დიზაინის ნაწილია, ამიტომ არ არსებობს შეზღუდვები, თუ როგორ შეიძლება მისი მხარდაჭერა და ჩასმა მათ, და ეს სახალისოა და ასტიმულირებს ცნობისმოყვარეობას. თქვენ შეგიძლიათ აღმოაჩინოთ მცენარეების ახალი ასპექტები, შეგიძლიათ გამოიყენოთ კვერცხის ნაჭუჭი ან ხის ტოტი, თუ თქვენ გაქვთ ორი პალმის ფოთოლი, არ ვიცი, რომელია მთავარი გმირი არის დამხმარე პერსონაჟი, ყველაფერი ხდება ერთი.
რა არის ყვავილების დიზაინი?
კავასაკი: "ეს არის ემოციური განათლება ყვავილების მეშვეობით. რაც არის, მამი კავასაკი ყოველთვის ამბობს: "თქვენი მგრძნობელობის გამდიდრებით, თქვენი ცხოვრება გამდიდრდება და ბედნიერი იქნებით. მაგალითად, შეგიძლიათ ისწავლოთ ის, რაც აქამდე არასდროს შეგიმჩნევიათ. ლამაზად გამოიყურებოდე და ისეთ რამეებს რასაც აქამდე ყურადღებას არ ვაქცევდი.სიყვარულიგემრიელი გემო აქვს. ეს ეხება საკუთარი ფარული ნიჭის აღმოჩენას და მგრძნობელობის გამდიდრებას ყვავილების ცხოვრებით და ობიექტების შექმნით ყვავილების მედიუმად.'' ”
ეს არ არის მხოლოდ ტექნიკა.
Kawasaki: ჩვენ ვღებულობთ მსგავს წერილებს კურსდამთავრებულებისაგან, მე უფრო მეტი ვისწავლე, ვიდრე უბრალოდ ყვავილები , გზაზე ჩამოცვენილი ფოთლების ინტერესი არ მქონდა. მე არ გადავიხადე მათთვის, მაგრამ ახლა ვგრძნობ, რომ ისინი ლამაზები არიან და მაინტერესებს, შემეძლო თუ არა მათი გამოყენება რაიმეში. ჩემი ცხოვრება გაცილებით მდიდარი გახდა და ჩემი ოჯახი ამბობს, რომ ეს არის ყვავილების დიზაინი მიზნად ისახავს. Mami Kawasaki ამბობს: ``თუ თქვენ დახვეწეთ თქვენი სენსიტიურობა, თქვენი ცხოვრება არასოდეს წავა არასწორი მიმართულებით, ყოველთვის იქნება თქვენთვის ღია. მაშინაც კი, თუ რამე არ გაქვთ, შეგიძლიათ იპოვოთ რაიმე მის ჩანაცვლება. როდესაც თქვენ განივითარებთ მოქნილობის გრძნობას და ფიქრობთ, რომ არსებობს ამის გაკეთების სხვა გზები, გაირკვეს, თუ რა მოგწონთ, რადგან ჩვენ გვაქვს თავისუფლება, ჩვენ ასევე შეგვიძლია ვაღიაროთ სხვების თავისუფლება.
ბ-ნი ენომოტო საზოგადოებასთან ურთიერთობიდან
მაღაზია როდის იხსნება?
ენომოტო: „მაღაზია გაიხსნა 1993 წელს ახლანდელი დარბაზის გახსნასთან ერთად. მას შემდეგ ფართო საზოგადოებას შეეძლო თავისუფლად შესვლა, დათვალიერება და შესყიდვა“.
გთხოვთ, გვითხრათ, რატომ დაიწყეთ მაღაზია.
ენომოტო: "ეს არის იმისათვის, რომ ყვავილების დიზაინი რაც შეიძლება მეტი ადამიანისთვის უფრო ნაცნობი გახდეს. ვიმედოვნებთ, რომ ხალხი დაათვალიერებს მაღაზიაში არსებულ პროდუქტებს, ათვალიერებს დარბაზს და ჩართავს ყვავილების დიზაინს ყოველდღიურ ცხოვრებაში." მასუ."
რა სახის პროდუქტებს ყიდით?
Enomoto: „ჩვენ ვამუშავებთ მასალებს, როგორიცაა ვაზები, მავთულები, შთამნთქმელი ღრუბლები და ღია ბარათების ლენტები.ერთი ტაქტიანი ქაღალდი, ორიგინალური პროდუქტები, როგორიცაა წმინდა ფაილები, სკოლის ნამუშევრებისა და წიგნების კოლექციები, ასევე მაღაზიის თანამშრომლების მიერ შერჩეული აქსესუარები და ქურდობები. ”
გთხოვთ, გვითხრათ პროდუქციის შერჩევის კრიტერიუმები.
ენომოტო: „ვცდილობ ავირჩიო საგნები, რომლებიც შესაფერისია სეზონისთვის, როგორიცაა ის, რაც მინიშნებას მაძლევს სეზონური ყვავილების შეტანისას, ან ისეთი რამ, რაც ახალ წელს მოგაგონებს, თუ იანვარია“.
როგორი თანამშრომლები არიან მაღაზიაში?
ენომოტო: ``მე ვარ დიზაინერი, რომელიც ვმუშაობ სათაო ოფისის ინსტრუქტორად სკოლაში. ყველა ჩვენგანი ყვავილების ექსპერტი ვართ, ამიტომ გთხოვთ, მოგერიდებათ დაგვიკავშირდეთ, თუ თქვენ გაქვთ რაიმე შეკითხვები.
გთხოვთ, გვითხრათ მაღაზიის ვალდებულებისა და კონცეფციის შესახებ.
ენომოტო: ``მე მინდა ვიყო მაღაზია, სადაც შეგიძლიათ იპოვოთ ის, რაც დაგეხმარებათ, როცა რაიმეს გაკეთება გსურთ, რაც შეიძლება მეტი მასალის შეგროვებით, რაც თავისუფალ კრეატიულობას გამოიწვევს. მაგალითად, ჩვენ გვინდა ვიყოთ ისეთი მაღაზია, სადაც თქვენ შეგიძლიათ იპოვოთ ის, როდესაც აქ მოხვალთ, თუ ამას უყურებთ და გინდათ თავად სცადოთ, გთხოვთ, მობრძანდეთ ჩვენს მაღაზიაში და თქვით, „კარგი, მოდით ვიყიდოთ ეს“ და ჩვენ გვინდა ვიყოთ ადგილი, სადაც შეგიძლიათ. გაააქტიურეთ თქვენი შემოქმედებითი სურვილი.
როგორც ჩანს, ფართო საზოგადოებას თავისუფლად შეუძლია მინი გალერეის ნახვა, მაგრამ რამდენად ხშირად ცვლით ნამუშევრებს?
ენომოტო: ``მე მას ვცვლი სეზონის მიხედვით, მაგრამ რადგან ახალი ყვავილებია, როგორც კი ყვავილები დაიწყებს ცვენას, ვცვლი.
ატარებთ სემინარებს?
ენომოტო: „მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ არ ვართ მაღაზია, ჩვენ ასევე გთავაზობთ საცდელ გაკვეთილებს და ერთჯერად გაკვეთილებს, რომელთა გავლა ნებისმიერ მსურველს შეუძლია ჩვენს სკოლაში“.
მინი გალერეა
სტუდენტების გარდა, როგორი კლიენტები გყავთ?
ენომოტო: „ვფიქრობ, ბევრი დიასახლისია სამეზობლოდან. ზოგი ადამიანი ძაღლებთან ან შვილებთან ერთად შემოდის მაშინ, როცა ისინი სასეირნოდ არიან. კარგი იქნება, თუ მათ უბრალოდ შესძლებენ, სანამ სასეირნოდ არიან. გთხოვთ მობრძანდეთ და გვეწვიოთ. ჩვენ ყოველთვის გვაქვს ყვავილები გამოფენილი, ასე რომ თავისუფლად იყიდეთ ისინი. გთხოვთ, თავისუფლად მიმოიხედოთ, მაშინაც კი, თუ არაფერი გაქვთ მოსალოდნელი. გარდა მინი გალერეისა, არის ასევე ლაუნჯი, რომელიც რეგულარულად იცვლება, ასე რომ, მადლობელი ვიქნები, თუ შეგიძლიათ ნახოთ მოკლე შესვენება გზაზე. ”
გქონიათ ოდესმე რაიმე დასამახსოვრებელი ურთიერთობა ადგილობრივ ხალხთან?
ენომოტო: „რამდენიმე მომხმარებელი გვყავს, რომლებიც აქ რეგულარულად მოდიან, ისინი ამბობენ, რომ როცა აქ მოდიან, ყოველთვის რაღაც ახალს პოულობენ და უფრო მხიარულებას მატებენ მათ ცხოვრებას, უფრო მეტი ადამიანი მოდის, ვიდრე მაღაზიაში .”
გვითხარით სანოს მიმართვის შესახებ.
ენომოტო: `` ტენსოს სალოცავის ფერდობზე ასვლისას მაღაზიები თითქმის არ არის, ამიტომ მთელი ტერიტორია მართლაც იქ მცხოვრები ადამიანების პირადი ცხოვრებაა. მე ძალიან მომწონს, რომ ატმოსფერო სრულიად განსხვავდება საკაშიტას სავაჭრო უბნისგან. საცხოვრებელ ზონაში, ვფიქრობ, საოცრებაა მისი ხალხის უნიკალური კულტურა და ცხოვრების წესი. ბევრი ადამიანი ჩერდება აქ სასეირნოდ და ვფიქრობ, რომ ეს მათი ცხოვრების ნაწილი გახდა. ”
გთხოვთ, გვითხრათ მომავალი მოვლენების შესახებ.
ენომოტო: ``Mami Flower Design School-ის კონცეფცია არის „ყვავილების ჩართვა ყოველდღიურ ცხოვრებაში“. ყვავილების გაფორმება თქვენს ცხოვრებას კიდევ უფრო ლამაზს გახდის, როცა ქალაქში ცხოვრობთ, ძნელია იგრძნოთ სეზონები უფრო სწორად, თქვენ მიდრეკილნი ხართ დაივიწყოთ ისინი. მოხარული ვიქნები, თუ სეზონური ყვავილების ჩართვით შეგეძლოთ დატკბეთ ყვავილებით სავსე ცხოვრებით.
*მამი კავასაკი: დაიბადა ჰოკაიდოში. დაამთავრა მისურის ველის უნივერსიტეტი აშშ-ში 1954 წელს. იაპონიაში დაბრუნების შემდეგ მუშაობდა გაზეთის რეპორტიორად. 1962 წელს მან დააარსა Mami Flower Design School, იაპონიის პირველი ყვავილების დიზაინის სკოლა. მას შემდეგ, ნახევარი საუკუნის განმავლობაში, ის განაგრძობდა აქტიურ საქმიანობას როგორც შიდა, ასევე საერთაშორისო დონეზე, როგორც პიონერი იაპონური ყვავილების დიზაინის სამყაროში. მის წიგნებში შედის გამომცემლობა კოსაიდოს "უფრო ლამაზი ყვავილები", კოდანშას "უსასრულო ყვავილები", ჩუოკორონ-შინშას "რას ვხედავ ყვავილებს მიღმა" და კოდანშას "სიცოცხლის ყვავილი". ბევრი სხვა.
*კეისუკე კავასაკი: დაიბადა ტოკიოში. დაამთავრა გრეისლენდის კოლეჯი შეერთებულ შტატებში 1989 წელს. დაასრულა სამაგისტრო პროგრამა კურაშიკის ხელოვნებისა და მეცნიერების უნივერსიტეტში 2008 წელს. 2006 წლიდან არის Mami Flower Design School-ის დირექტორი. ის მხარს უჭერს "ყვავილების შესწავლას", რომელიც არის ყვავილებთან დაკავშირებული კულტურების შესწავლა მთელს მსოფლიოში უნიკალური პერსპექტივიდან. იაპონიის ეთნიკური ხელოვნების საზოგადოების წევრი. ავტორი კოდანშას ``გენჯის ზღაპრის წაკითხვა ყვავილების მეშვეობით~, ``ყვავილები აკავშირებს დრო - ყვავილების ხელოვნების კულტურული ჟურნალი~ კოდანშას და ``ყვავილების და ხალხის ცეკვა - 50 მოთხრობა ყვავილების კულტურის შესახებ, რომელიც გაგიხარდებათ. ბედნიერი როცა კითხულობ -'' კოდანშას რედაქცია. ბევრი სხვა ზედამხედველობის წიგნი.
წარმოგიდგენთ ზამთრის ხელოვნების მოვლენებს და ამ ნომერში გამოსახულ არტ ლაქებს. რატომ არ წახვიდეთ ცოტა უფრო შორს ხელოვნების ძიებაში, ისევე როგორც თქვენს ადგილობრივ ტერიტორიაზე?
გთხოვთ, გადაამოწმოთ თითოეული კონტაქტი უახლესი ინფორმაციის მისაღებად.
მისტერ ჰიგაში მოტივად იყენებს მენტალური პეიზაჟების სურათებს. ვიყენებ მინერალურ პიგმენტებსა და ფოლგას, ბოლო დროს ასევე ვმუშაობ ნამუშევრების შექმნაზე ბეჭდვის ტექნიკით. გთხოვთ, გადახედოთ მსუბუქ და ფანტასტიკურ ნამუშევრებს თემაზე „ფანჯრები“.
| თარიღი და დრო | 1 იანვარი (შაბათი) - 11 (მზე) * დახურულია 19 იანვარს ( ოთხშაბათს) 12:00-18:00 *ბოლო დღის 17:00 საათამდე |
|---|---|
| 場所 | ლუფტი+ალტ (1F Yugeta Building, 31-11-2 Sanno, Ota-ku, ტოკიო) |
| ფასი | თავისუფალი შესასვლელი |
|
გამოძიება |
ლუფტი+ალტ |
სინათლისა და სიბნელის სასცენო ხელოვნება.
შემსრულებელი კომპანია, რომელიც ასევე მოქმედებს საზღვარგარეთ.R Mansion-მდეშემოგთავაზებთ ანდერსენის ორიგინალური ზღაპრის სამყაროს, სავსე ვიზუალური ეფექტებით და სავსე საოცრებათა და იუმორით. შესვლა შეგიძლიათ 0 წლიდან!
| თარიღი და დრო | კვირა, 2 თებერვალი ① 16:11 დასაწყისი, ② 30:15 დასაწყისი |
|---|---|
| 場所 | ოტა ვარდი პლაზას დიდი დარბაზი |
| ფასი | მოზრდილები 3,500 იენი, უმცროსი სკოლის მოსწავლეები და 1,500 იენამდე * ბილეთი საჭიროა 3 წლის და უფროსი ასაკისთვის. 0-დან 2 წლამდე ასაკის ერთ ბავშვს შეუძლია უფასოდ იჯდეს კალთაში. თუმცა სავარძლის გამოყენების შემთხვევაში ფასიანია. |
| ორგანიზატორი / გამოკითხვა | (საზოგადოებრივი ინტერესის მქონე ფონდი) ოტა ვარდის კულტურის ხელშეწყობის ასოციაცია 03-3750-1555 (10:00-19:00) |
საზოგადოებასთან ურთიერთობისა და საზოგადოების მოსმენის განყოფილება, კულტურული ხელოვნების პოპულარიზაციის განყოფილება, ოტა ვარდის კულტურული განვითარების ასოციაცია
![]()