ოტა ვარდის კულტურული ხელოვნების საინფორმაციო ნაშრომი "ART bee HIVE" ტომი 23 + ფუტკარი!

გამოიცა 2025 წლის 7 ოქტომბერი

ზაფხულის ნომერი ტომი 23

ოტა ვარდის კულტურული ხელოვნების საინფორმაციო ნაშრომი "ART bee HIVE" არის კვარტალური საინფორმაციო ნაშრომი, რომელიც შეიცავს ინფორმაციას ადგილობრივი კულტურისა და ხელოვნების შესახებ, რომელიც ახლად გამოაქვეყნა Ota Ward კულტურული ხელშეწყობის ასოციაციამ 2019 წლის შემოდგომაზე.
"BEE HIVE" ნიშნავს ფუტკრის ფუტკარს.
პალატის რეპორტიორთან "მიცუბაჩი კორპუსთან" ერთად, რომელიც ღია კადრებით არის შეკრებილი, ჩვენ ვაგროვებთ მხატვრულ ინფორმაციას და მივაწვდით ყველას!
"+ ფუტკარი!" -ში გამოვაქვეყნებთ ინფორმაციას, რომლის შეტანა შეუძლებელია ქაღალდზე.

მხატვარი: მოქანდაკე მოტოიოში ვატანაბე + ფუტკარი!

ხელოვნების ადგილი: საიტოს სამკითხველო დარბაზი + ფუტკარი!

მომავლის ყურადღება EVENT + ფუტკარი!

ხანგრძლივი შთაბეჭდილებებისა და სივრცეების შექმნა აკავშირებს ადამიანებსა და სივრცეებს. ეს არის საჯარო ხელოვნება.
"მოქანდაკე მოტოიოში ვატანაბე"

მოქანდაკე, რომელიც ნიში-კამატაში, სახელოსნო შენობაში „HUNCH“ მუშაობს.მოტოიოში ვატანაბევატანაბე მოტოკამისი მთავარი თემა ურბანულ სივრცესა და ადამიანებს შორის ურთიერთობაა. ის ქანდაკებებს ძირითადად საზოგადოებრივ სივრცეებში ქმნის, რათა ადამიანებს ურბანულ სივრცეებთან სულიერად დაკავშირებაში დაეხმაროს.

ვატანაბე და მისი ნამუშევარი „SRRC #004“ (2023) HUNCH ⒸKAZNIKI-ს სტუდიაში

ვფიქრობ, ხელოვნება და დეკორაციები ყოველდღიურ ცხოვრებაში მნიშვნელოვანია.

ბატონი ვატანაბე თავის ქანდაკებებს შორის ცნობილია, როგორც საზოგადოებრივი ხელოვნების მხატვარი. შეგიძლიათ გვიამბოთ საზოგადოებრივი ხელოვნებისა და თქვენი თემის შესახებ - „ურბანული სივრცისა და ადამიანების ურთიერთობა“?

„ტოკიო სუფთა და ფუნქციონალურია, ინფორმაციის ზეწოლა კი ძალიან ძლიერია. მაგალითად, ხალხი ლამაზ მატარებლებში ეტევა, რომლებიც ზუსტად დროულად გადაადგილდებიან. მატარებლების შიდა სივრცეები სავსეა ჩამოკიდებული რეკლამებით. ჩვენ მუდმივად გვიჩვენებენ ისეთ რაღაცეებს, როგორიცაა: „ასეთი იქნება შენი ცხოვრება. ეს უნდა იყიდო“. მაინტერესებს, ასეთია თუ არა ურბანული სივრცე ადამიანებისთვის.“მე ვფიქრობ, რომ მნიშვნელოვანია მხიარულება, ყოველი დღის გართობის განცდა, ქალაქთან მიჯაჭვულობა და თითოეული ადამიანის ცხოვრებისთვის ფერის დამატება. ეს აკავშირებს ადამიანებსა და სივრცეებს ​​ხანგრძლივი შთაბეჭდილებებისა და სივრცეების შექმნით, რომლებიც განსხვავდება ფუნქციონალურობისა და რაციონალურობისგან. სწორედ ეს არის საზოგადოებრივი ხელოვნება.“

ეს არის ხელოვნება, რომელიც ყოველდღიურ ცხოვრებას ამდიდრებს.

„ხელოვნების მოყვარულებისთვის შესანიშნავია მუზეუმებსა და გალერეებში სიარული, რათა ნახონ მათთვის საყვარელი ხელოვნება. თუმცა, ეს მხოლოდ რჩეულთა მცირე ნაწილს ეხება. ბევრი ადამიანია, ვინც ბავშვობაში მუზეუმში არასდროს ყოფილა. მე მჯერა, რომ ხელოვნება და დეკორაციები ყოველდღიურ ცხოვრებაში მნიშვნელოვანია თანამედროვე საზოგადოებაში. მსურს შევისწავლო ხელოვნება და ის, თუ როგორ უნდა განიცადო ხელოვნება ისე, რომ ისიამოვნონ იმ ადამიანებმა, რომლებიც არასდროს ყოფილან მუზეუმში ან გალერეაში.“"

"შენ ჩვენ." (Shibuya MIYASHITA PARK 2020) ფოტო ჰიროში ვადას მიერ

ცხოველების ფორმებს შეუძლიათ მრავალ ადამიანთან კომუნიკაცია, ენის, რელიგიისა და კულტურის მიღმა.

რატომ ფიქრობთ, რომ თქვენს ნამუშევრებში ამდენი ცხოველის ქანდაკებაა?

„ეს იმიტომ არ არის, რომ ცხოველები მიყვარს. ეს იმიტომ ხდება, რომ ვფიქრობ, ცხოველის ფორმას შეუძლია მრავალ ადამიანთან კომუნიკაცია, ენის, რელიგიისა და კულტურის მიღმა. ადამიანებს აქვთ არაადამიანური არსებების ანთროპომორფიზაციის, მათზე საკუთარი გრძნობების პროეცირების, საკუთარი თავის განწმენდის, სხვების მიმართ თანაგრძნობის გამოხატვის და ისტორიის შესაქმნელად ჩვენი ფანტაზიის გამოყენების უნარი. როდესაც ადამიანის ქანდაკებას ქმნი, ის საბოლოოდ სხვა რამედ იქცევა. ადამიანებთან დაკავშირებით სხვადასხვა კულტურული მნიშვნელობაა მიმაგრებული, როგორიცაა ეპოქა, სქესი და მოდა. ცხოველები ნეიტრალურები არიან.“

ცხოველებს შორის განსაკუთრებით შთამბეჭდავია შიმპანზეების ქანდაკებები.

„მე ასევე ვქმნი ნამუშევრებს, რომლებზეც დათვებია გამოსახული, მაგრამ შიმპანზეები სტრუქტურულად ადამიანების მსგავსნი არიან. ისინი არ არიან ცხოველები, რომლებიც ოთხ ფეხზე დადიან, არამედ არსებები, რომლებსაც შეუძლიათ ორ ფეხზე სიარული და ხელების გამოყენება. ისინი ყველაზე ახლოს არიან ადამიანებთან, მაგრამ არ არიან ადამიანები. შიმპანზეები ის არსებები არიან, რომლებთანაც ადამიანებს ყველაზე ადვილად შეუძლიათ თანაგრძნობა.“

ფერის მხრივ, ყვითელი ნამუშევრები გამოირჩევა.

„ვფიქრობ, ყვითელი ამაღელვებელი ფერია და ყვითელი ფერი მას პოზიტიურ, ამაღელვებელ ქანდაკებად აქცევს.“ბოლო დროს ფლუორესცენტურ ყვითელ საღებავს ვიყენებ. ფლუორესცენტური ფერები ძალიან საინტერესოა. ადამიანისთვის ხილული დიაპაზონის გარეთაც არის სინათლე, როგორიცაა ულტრაიისფერი და ინფრაწითელი სხივები, ხოლო ფლუორესცენტური ფერები არის სინათლე, რომელიც ხილული დიაპაზონის გარედან ხილულ სინათლედ გარდაიქმნება. ისინი სინათლეს არ ასხივებენ თავდაპირველი ფერით, არამედ ენერგიის გარდაქმნით და ტალღის სიგრძის შეცვლით. თავდაპირველად, ეს საღებავი გამოიყენებოდა ყურადღების მისაქცევად, ამიტომ მას კარგი ხილვადობა აქვს. ის ასევე გამოიყენება ვერტოდრომებისთვის, ამიტომ ძალიან გამძლეა. იდეალურია საზოგადოებრივი ხელოვნების ნიმუშებისთვის, რომლებიც გარეთ უნდა განთავსდეს.

კოჰეი მიკამის "SRR" ფოტო

ის საჯარო ადგილად იქცევა, რადგან კომფორტულია.

რას ნიშნავს საჯარო?

„ის, რომ საჯარო სივრცე არსებობს, არ ნიშნავს, რომ ის საჯაროა. უნდა იფიქრო იმაზე, თუ რა სურთ ადამიანებს და როგორ შეგიძლია, თავი კომფორტულად იგრძნონ. ადგილი საჯარო ხდება, რადგან ის კომფორტულია. ამჟამად, ბევრი „საჯარო“ ადგილია, რომელიც უბრალოდ სივრცეა. მნიშვნელოვანია ვიფიქროთ იმაზე, თუ რა გაკეთდება ამ სივრცეში, როგორი ადამიანები იქნებიან იქ და რა ემოციები იქნება საუკეთესო. ვფიქრობ, ეს ხელოვნების პერსპექტივაა.“

„იპოვეთ ჩვენი ბედნიერება“ (ჩჟონგშანი, ჩინეთი, 2021) ფოტო: UAP

ეს ასევე ყოველდღიურ სივრცეებში ახალ პერსპექტივებს წარმოშობს.

გვიამბეთ თქვენი პროექტის შესახებ, რომელიც ქალაქში დიდი ქანდაკებების თავისუფლად გადატანას გულისხმობს.

„ქალაქის რეკონსტრუქციასა და ურბანულ სივრცეს უკვე წყვეტენ ადამიანები, რომლებიც არ არიან ქალაქის მომხმარებლები. იგივე ეხება საჯარო ხელოვნების ქანდაკებებსაც. მას შემდეგ, რაც მხატვარი, კლიენტი ან არტ-დირექტორი მიიღებს გადაწყვეტილებას, მისი შეცვლა შეუძლებელია. მაგრამ რა მოხდება, თუ აქ არსებული ქანდაკება იქ გადაიტანეს? ჩვენ ვთხოვთ ხალხს, სცადონ, როგორ იცვლება პეიზაჟები. ქანდაკების გადაადგილებით, ქალაქისთვის სხვადასხვა შესაძლებლობა აშკარა ხდება. ჩვეულებრივზე განსხვავებული შეგრძნებები და ემოციები იბადება.“

როგორი იყო რეალური რეაქცია?

„ძალიან კარგი იყო. სულ უფრო და უფრო საინტერესო ხდებოდა და რთული იყო გადაეწყვიტა, რომელზე წავსულიყავი. ფესტივალი ასევე ჩავატარეთ ოტას რაიონის ქალაქ კამატაში.山車დაშიასეა (იცინის). მნიშვნელოვანია, შევცვალოთ ის პეიზაჟები, რომლებსაც ყოველდღიურად ვხედავთ. ეს ყოველდღიურ სივრცეებზე ახალ პერსპექტივებს წარმოშობს და ყველას უფრო მოქნილს ხდის. მგონია, რომ ქალაქთან და მოგონებებთან კიდევ უფრო მეტი კავშირი შევქმენით.“

ⒸKAZNIKI

თუ გაერთეთ ან წარმატებული გამოცდილება გქონდათ, ეს რთულ პერიოდში დაგეხმარებათ.

გვიამბეთ თქვენი ბავშვებისთვის ჩატარებული სემინარების შესახებ.

„ეს აღმოსავლეთ იაპონიაში მომხდარი დიდი მიწისძვრის შემდეგ დავიწყე. კატასტროფისთანავე, ამან დამაფიქრა იმაზე, თუ რა არის ხელოვნება და რას ვაკეთებთ. მეგობრებთან ერთად დაზარალებულ რაიონებში ვიყავი და ბევრი ისტორია მოვისმინე. ცხადი იყო, რომ ყველასთვის რთული პერიოდი იყო და რთული იყო ბავშვებისთვის დროის დიდი ნაწილის დათმობა. ამიტომ ვიფიქრე, რომ შესაძლოა ხელოვნების საშუალებით ბავშვებისთვის გარკვეული სიამოვნების მიცემა შეგვეძლო და სემინარები დავიწყე. მინდა, რომ ბავშვებმა განიცადონ ნივთების შექმნის სუფთა სიხარული. ცხოვრებაში ბევრი რამ ხდება, მაგრამ თუ გაქვთ თუნდაც ერთი მოგონება, რამაც გაგახარათ ან კარგად ჩაიარა, ეს დაგეხმარებათ რთულ პერიოდში ძალის მოკრებაში.“კატასტროფის ჩაცხრობის შემდეგაც კი, მე მჯერა, რომ მნიშვნელოვანია ბავშვებთან ურთიერთობა, რომლებიც მომავალ თაობებს თავიანთ მხრებზე ატარებენ, ამიტომ სხვადასხვა ადგილას ბავშვებისთვის სემინარების ჩატარებას ვაგრძელებ.

"პოტანი" (Ota City Yaguchi Minami საბავშვო პარკი 2009)

კომუნიკაცია ახლოსაა და ყოველდღიურ ცხოვრებაშია ფესვგადგმული.

გთხოვთ, გაგვიზიაროთ თქვენი შთაბეჭდილებები ნიში-კამატაზე.

„შვიდი წელი გავიდა მას შემდეგ, რაც აქ ჩემი სტუდია გავხსენი. ნიში-კამატა საუკეთესოა. ეს ბარების ქალაქია, მაგრამ ძალადობის არანაირი მინიშნება არ არის. რაღაცნაირად მშვიდია. ვფიქრობ, ეს იმიტომ ხდება, რომ ის ყოველდღიურ ცხოვრებაშია ფესვგადგმული და კომუნიკაცია ახლოსაა. ეს ადამიანური მასშტაბითაა (იცინის). უბრალოდ გადადით მთავარი ქუჩიდან და იპოვით მიმდებარე ტერიტორიას. ეს მრავალფეროვანი შეგრძნება ნამდვილად სასიამოვნოა. ასეთი სივრცე ძალიან მნიშვნელოვანია ქალაქისთვის.“

და ბოლოს, გთხოვთ, მიეცით მესიჯი ჩვენს მკითხველს.

„ამ სტუდიას ჩვენი საბავშვო სახელოსნოსთვის, Mo! Asobi-სთვის, ვიყენებთ. მხატვრის სახელოსნოში მისვლაც კი საინტერესო გამოცდილებაა და სახალისოა ყველანაირი ხელსაწყოს ნახვა. თუნდაც ერთი ხელსაწყოს პოვნა, რომელიც თქვენს ყურადღებას მიიპყრობს, თქვენი სამყაროს გაფართოებაში დაგეხმარებათ. ვიმედოვნებთ, რომ მობრძანდებით და გვესტუმრებით.“

ロ フ ィ ー

HUNCH-ის სახელოსნოში, სადაც სხვადასხვა აღჭურვილობა და ხელსაწყოებია განლაგებული ⒸKAZNIKI

დაიბადა 1981 წელს ჰოკაიდოში, დატე სიტიში. მის ძირითად ნამუშევრებს შორისაა ჰოდო ინარის სალოცავისადმი მიახლოება, სარუმუსუბი სანდო (გინზა, 2016), მიაშიტას პარკში მდებარე ლოდინგის კედლის სიმბოლური ხელოვნება, YOUwe. (შიბუია, 2020) და 5.7 მეტრის სიმაღლის დიდი ქანდაკება, „იპოვეთ ჩვენი ბედნიერება“ (ჩჟონგშანი, ჩინეთი, 2021).

მთავარი გვერდი

Instagram

ექსპერიმენტული თეატრი ზოკზოკი

საპოროში 2025 წლის ზაფხულში ჩამოვა. გენერალური დირექტორი: მოტოიოში ვატანაბე
მისი გახსნა საპოროს სოუსეის აღმოსავლეთ რაიონში იგეგმება, როგორც კომპლექსი, რომელიც აერთიანებს ხელოვნებასა და თამაშს. სხვადასხვა სფეროს, მათ შორის მუსიკის, მოდისა და თეატრის მხატვრები, შეიკრიბებიან ხელოვნების ფართო სპექტრის პროექტების შესამუშავებლად.
მისამართი: 7-18-1 Odori Higashi, Chuo-ku, Sapporo, Hokkaido

მთავარი გვერდი

მინდა შევქმნა ადგილი, სადაც ადამიანებს შეეძლებათ პირისპირ შეხვედრა და სხვადასხვა აქტივობაში მონაწილეობა.
„საიტოს სამკითხველო დარბაზი“

საიტოს სამკითხველო დარბაზი 2023 წლის ნოემბერში გაიხსნა საცხოვრებელ უბანში, ოშირო-დორის სავაჭრო ქუჩასა და ჰასუნუმა კუმანოს სალოცავს შორის. მთლიანად მინის კარებით, ბეტონით მოპირკეთებული მიწის იატაკითა და ხის ძელებით, ეს კერძო ბიბლიოთეკა თანამედროვეა, მაგრამ გარკვეულწილად ნოსტალგიური. ჩვენ ვესაუბრეთ მფლობელს, სადაჰირო საიტოს, და მის ვაჟს, არქიტექტორ იოშიჰირო საიტოს, რომელიც სივრცულ დიზაინზე იყო პასუხისმგებელი.

მთელი მაღაზია შესასვლელს ჰგავს, ღია და ჰაეროვანი იერსახით.

წიგნები არაფრით განსხვავდება ნაგვისგან, თუ მათ უბრალოდ განკარგავთ. ეს ფუჭად ხარჯვა იქნებოდა.

გთხოვთ, გვითხარით, რამ შთაგაგონათ საიტოს სამკითხველო დარბაზის დაარსება.

იოშიჰირო: „მამაჩემი თავდაპირველად იაპონურის მასწავლებელი იყო. ბავშვობიდან წიგნების წარმოუდგენელი კოლექცია ჰქონდა. იმდენი წიგნი იყო, რომ სახლი ერთ მხარეს იხრებოდა. საწყობი ვიქირავეთ და მეორე სახლიც წიგნებით იყო სავსე. წიგნები არაფრით განსხვავდება ნაგვისგან, თუ უბრალოდ ინახება (იცინის). ეს ფუჭად ხარჯვაა. ვიფიქრე, რომ კარგი იდეა იქნებოდა, ისინი ადგილობრივებისთვის მეთხოვა და ისეთი ადგილი შემექმნა, სადაც ხალხს წიგნების გარშემო შეკრება შეეძლებოდა. მინდოდა სამუშაო ადგილი, მაგრამ საწყისი სტიმული ის იყო, რომ ყველას ენახა ის ნივთები, რომლებიც ფუჭად იკარგებოდა - მამაჩემის წიგნების კოლექცია.“

მარცხნიდან: იოშიჰირო, სადჰირო და ჰიკი.

თანამედროვე, მაგრამ ამავდროულად ნოსტალგიური და თბილი სივრცე

ეს საკმარისად მდიდრული არ არის, რომ ბიბლიოთეკა ვუწოდოთ. ცოტა უხერხულია, ამიტომ სამკითხველო დარბაზი დავარქვი.

რატომ გადაწყვიტეთ, რომ მას ბიბლიოთეკის ნაცვლად სამკითხველო დარბაზი ეწოდებინათ?

სადაჰირო: „წიგნების რაოდენობა და სივრცე იმდენად შთამბეჭდავი არ არის, რომ ბიბლიოთეკად ვუწოდოთ. ცოტა უხერხულად მეჩვენა, ამიტომ სამკითხველო დარბაზი დავარქვი (იცინის). ასევე, სახელი იამამოტოს სამკითხველო დარბაზის* მიხედვით დავარქვი, ჩინური კლასიკური ნაწარმოებებისა და ფარმაკოპეის* კერძო სკოლისა, რომელიც ედოს პერიოდის ბოლოს კიოტოში არსებობდა“.

იოშიჰირო: „იამამოტოს სამკითხველო დარბაზი არა მხოლოდ კითხვის ადგილი იყო, არამედ ადგილი, სადაც ადამიანებს შეეძლოთ შეკრება, სხვადასხვა საკითხის კვლევა და შესწავლა. საიტოს სამკითხველო დარბაზს სახელი იმიტომ დავარქვი, რომ მინდოდა, ის გამოფენებისა და სხვადასხვა ხელოვნების ღონისძიებების ჩატარების ადგილი გამხდარიყო. „საიტოს“ კანჯი ჰირაგანათი შევცვალე, რადგან არ მინდოდა, რომ ზედმეტად მკაცრად ჟღერდეს. მინდოდა, რომ ეს ყოფილიყო ადგილი, სადაც პატარა ბავშვებსაც კი შეეძლოთ მოსვლა და სადაც ბებია-ბაბუასაც შეეძლოთ მოსვლა“.

სადჰირო: „აქ შეგიძლიათ წიგნების წაკითხვა და მათი სესხებაც შესაძლებელია. სესხება უფასოა და, პრინციპში, ერთი თვით არის გათვლილი.“

სესხების პერიოდი ხანგრძლივია. საჯარო ბიბლიოთეკებშიც კი, ეს მხოლოდ დაახლოებით ორი კვირაა.

იოშიჰირო: „კითხვისთვის ბევრი თავისუფალი დრო არ გქონდეს. აქ წარმოდგენილი სერიოზული წიგნების წაკითხვას კი დიდი დრო სჭირდება (იცინის).“

გთხოვთ, გვიამბეთ თქვენს მიერ შექმნილ ჟანრებზე, ნამუშევრებსა და მხატვრებზე.

სადაჰირო: „მე კლასიკის მასწავლებელი ვიყავი, ამიტომ კლასიკურ ნაწარმოებებთან დაკავშირებული უამრავი წიგნი არსებობს. ასევე ბევრია უძველესი ისტორიის, ფოლკლორისა და გეოლოგიური ისტორიის შესახებ.“"

იოშიჰირო: „შესასვლელთან ზოგადი წიგნებია, ხოლო უკანა მხარეს - უფრო სპეციალიზებული წიგნები. წიგნების მოყვარულებს ისინი ძალიან მოსწონთ და სიამოვნებით ათვალიერებენ ყურადღებით. მაქვს დიზაინსა და არქიტექტურასთან დაკავშირებული სპეციალიზებული წიგნების კოლექცია. შესასვლელთან ასევე არის რბილყდიანი და ახალი წიგნები. ასევე არის ბავშვებისთვის განკუთვნილი წიგნები.“

კაფეს სივრცე მიმზიდველი ფიჭვნარით

ძველი საძირკვლისგან დამზადებული სკამი

ვფიქრობ, მთავარია, ის იმავე მიზნით არ გამოვიყენოთ, როგორც ადრე.

ინტერიერისა და სივრცის დიზაინიც მიმზიდველია.

იოშიჰირო: „თავდაპირველად ეს ჩვეულებრივი სახლი იყო. თუ იატაკსა და ჭერს მოხსნით, დაახლოებით ამ ზომის გახდება. იაპონური შენობები ოთახებად არის დაყოფილი, მაგრამ თუ ყველას მოხსნით, შეიძლება ერთიან სივრცედ იქცეს. რა თქმა უნდა, ეს ძველი შენობაა, ამიტომ გარკვეული გამაგრება დაემატა, მაგრამ ვფიქრობ, რომ მისი ერთ ოთახად გამოყენება ბევრ შესაძლებლობას გააჩენს. მისი გამოყენება შესაძლებელია ღონისძიებებისთვის ან კინოჩვენებების საღამოებისთვის. სინამდვილეში, ტოკიოში ჯერ კიდევ ბევრი ცარიელი სახლია და ხალხს ეს უჭირს. დიდი ხნის განმავლობაში ვფიქრობდი, შემეძლო თუ არა პროტოტიპის შექმნა, რომელიც ამ კითხვას უპასუხებდა. არ ვიცი, წარმატებას მივაღწიე თუ არა, მაგრამ სწორედ ამ იდეით დავაპროექტე ეს ადგილი.“

შეგიძლიათ გვიამბოთ ძველი სახლების ხელახლა გამოყენების შესახებ?

იოშიჰირო: „ვფიქრობ, მთავარია, რომ ის იმავე დანიშნულებით არ იქნას გამოყენებული, როგორც თავდაპირველად იყო. საკმაოდ რთულია ცარიელი სახლის საცხოვრებლად გამოყენება. მისი მახასიათებლები სრულიად განსხვავდება ამჟამინდელი საცხოვრებლისგან. ყველა ფიქრობს, რომ „ახალი ბინა ან კონდომინიუმი უკეთესი იქნებოდა“. თუმცა, ასეთ საზოგადოებრივ სივრცეს საცხოვრებელი სახლის მახასიათებლები არ სჭირდება. მას შეუძლია მცირე სიცხის ან სიცივის ატანა და კარგია, მაშინაც კი, თუ სანტექნიკა არ არის. ვფიქრობ, ზოგიერთი ადამიანი ცოტათი ყოყმანობს მასში ცხოვრებაზე. ადვილი იქნება მისი სამუშაო ადგილისთვის, ბიბლიოთეკისთვის ან კაფესთვის გამოყენება. ვფიქრობ, ასეთი იდეები აუცილებელია.“

საგამოფენო და საღონისძიებო სივრცე მეორე სართულზე

საიტოს სამკითხველო დარბაზის გახსნამ ადგილობრივ საზოგადოებასთან დაკავშირებაში დაგვეხმარა.

ბიბლიოთეკის აქტივობების გარდა, კიდევ რა ღონისძიებებს ატარებთ?

იოშიჰირო: „აქ მეორე სართულიც არის. გასულ წელს, ოქროს კვირეულის დროს, მეორე სართული გალერეად გამოვიყენეთ ფოტოგრაფისა და მწერლის, შიმიზუ ჰიროკის* ღონისძიებისა და გამოფენის ჩასატარებლად, სახელწოდებით „ფოტოების საკითხავი ოთახი“. თემა იყო, რომ ფოტოები წასაკითხია, წიგნები კი - დასათვალიერებელი და ის ატარებდა სემინარებს ფოტოების დათვალიერებისა და წიგნების პოვნაზე. დღის განმავლობაში მას გალერეად ვიყენებდით, საღამოს კი შიმიზუ ატარებდა სასაუბრო ღონისძიებებს, სადაც იწვევდა მხატვრებსა და მწერლებს, რომლებთანაც საუბარი სურდა. ამის შემდეგ, საღამოს ის ბარად ვაქციეთ და ყველა ისევ სასმელთან საუბრობდა. ეს იყო ჩვენი ყველაზე დიდი ღონისძიება დღემდე და სწორედ აქ შევძელით მაქსიმალურად გაგვეკეთებინა ის, რისი გაკეთებაც გვინდოდა. სწორედ ამ ღონისძიებამ დატოვა ჩემზე ყველაზე დიდი შთაბეჭდილება. რაც შეეხება მცირე ღონისძიებებს, თვეში ორჯერ ვატარებთ ფილმების ჩვენებებს.“

ვინ ირჩევს საჩვენებელ ფილმებს?

სადჰირო: (რეგულარული მაყურებლების მოსაზრებების საფუძველზე) „ამას მე ვაკეთებ. ჩვენებების შემდეგ ჩატ სესიებს ვატარებთ. ფილმის ფონში ბევრი სოციალური და ისტორიული ფაქტორია ჩაქსოვილი. სხვადასხვა ადამიანს ფილმზე განსხვავებული პერსპექტივა აქვს. ვფიქრობ, ძალიან მნიშვნელოვანია იმ ადამიანებთან საუბარი, ვინც იგივე ფილმი ნახა“.

როგორი იყო ადგილობრივი მოსახლეობის რეაქცია მას შემდეგ, რაც თქვენი სახლი ამ სივრცედ გადააკეთეთ?

სადაჰირო: „ეს ადგილი გარედან სრულიად ჩანს. შიგნით წიგნების თაროების რიგებია, რომლებიც წიგნებით არის სავსე. ხალხი მოდის და ცნობისმოყვარეობით ათვალიერებს, ფიქრობს, რისთვის არის ეს ადგილი, მაგრამ ასევე ამბობენ, რომ შესვლა რთულია. მე ვურეკავ ხალხს, ვინც შემოდის და ვეუბნები: „გთხოვთ, შემოდით“. ეს ტერიტორია ურბანიზებული ხდება და მე არანაირი ურთიერთობა არ მაქვს მეზობლებთან. თუ ორი ან სამი სახლით მოშორებით გადავალ, თითქმის შეუძლებელია იმის გაგება, თუ რა ხდება (იცინის).“

გყავს იქ ძველი მეგობრები ან ნაცნობები?

სადაჰირო: „ძველი ნაცნობები აღარ მყავს. საიტოს სამკითხველო დარბაზის დაარსებით, თითქოს ადგილობრივ საზოგადოებასთან გარკვეული კავშირები დავამყარე. აქ უმცროსი სკოლიდან ვცხოვრობ. ეს ქალაქი ყოველთვის მშვიდი იყო და ეს არ შეცვლილა, მაგრამ ბინების და კონდომინიუმების რაოდენობა მკვეთრად გაიზარდა. გაცილებით მეტი მარტოხელა ადამიანია, ადამიანები, რომლებიც სამსახურის გამო სახლიდან წავიდნენ, ახალგაზრდები და უცხოელები. მეზობლებთან თითქმის არანაირი ურთიერთობა არ არის. ვფიქრობ, რომ ასეთ სიტუაციაში ვართ.“

კარგი იქნებოდა, თუ ადამიანები ერთმანეთთან დაუკავშირდებოდნენ კულტურულ აქტივობებში მონაწილეობის პარალელურად.

გვითხარით თქვენი სამომავლო განვითარებისა და პერსპექტივების შესახებ.

სადაჰირო: „როგორც ადრე ვთქვი, თანამედროვე ადამიანებს თითქმის არ აქვთ სოციალური ურთიერთქმედება მეზობლებთან და ისინი ფრაგმენტირებულები და იზოლირებულები არიან. ვფიქრობ, ონლაინ სივრცეში ბევრი რამის გაკეთებაა შესაძლებელი, მაგრამ მინდა, რომ ეს იყოს ადგილი, სადაც ადამიანებს შეეძლებათ პირისპირ შეხვედრა რეალურ ცხოვრებაში. ვფიქრობ, მნიშვნელოვანია გვქონდეს სხვა სამყარო, რომელიც განსხვავდება ჩვენი ყოველდღიური ცხოვრებისგან. მიუხედავად იმისა, რომ ის შეიძლება პატარა იყოს, იმედი მაქვს, რომ ეს ადგილი კულტურული აქტივობების ბაზად გამოდგება და უზრუნველყოფს ადგილს, სადაც ადამიანებს შეუძლიათ კავშირების დამყარება.“

*იამამოტოს სამკითხველო დარბაზი: კონფუციანელი ექიმიიამამოტო ფუზანიიამამოტო ჰოზანიედოს პერიოდის ბოლოს კიოტოში კერძო სკოლა გაიხსნა, რომელიც დასავლეთ იაპონიაში ბუნების ისტორიის შესწავლის ბაზას წარმოადგენდა.
* სამკურნალო მცენარეული მედიცინა: ფარმაკოლოგიის შესწავლა, რომელიც უძველეს ჩინურ მცენარეებზე იყო ორიენტირებული. ის იაპონიაში ჰეიანის პერიოდში შემოიტანეს და პიკს ედოს პერიოდში მიაღწია. ის გასცდა ჩინური მცენარეული წიგნების თარგმნისა და ინტერპრეტაციის ფარგლებს და განვითარდა აკადემიურ სფეროდ, რომლის მიზანიც იაპონიაში მშობლიური მცენარეებისა და ცხოველების შესწავლა, ასევე ბუნების ისტორიისა და პროდუქტების მეცნიერების შესწავლა იყო.
*ჰიროკი შიმიზუშიმიზუიუკიდაიბადა ჩიბას პრეფექტურაში 1984 წელს. 2007 წელს დაამთავრა მუსაშინოს ხელოვნების უნივერსიტეტის კინოსა და ახალი მედიის ფაკულტეტი. ფოტოგრაფი და გრაფიკული დიზაინერი. 2016 წელს მიკი ჯუნის ჯილდოს მფლობელი. 2018 წელს „ქალები ქალების მიერ“ R-18 ლიტერატურული ჯილდოს გრან-პრის მფლობელი რომანისთვის „ტესაგური ნო კოკიუუ“.

საიტოს სამკითხველო დარბაზი

• მისამართი: 6-6-1 nkt611 1F, Nishi Kamata, Ota-ku, ტოკიო
• წვდომა/6 წუთის სავალზე ტოკიუ იკეგამის ხაზი „ჰასუნუმას სადგურიდან“
• სამუშაო საათები: ოთხშაბათი და პარასკევი 14:00-18:00
  შაბათს და კვირას 10:00-18:00
  (კაფე) მხოლოდ კვირაობით 11:00-17:00 (ბოლო შეკვეთა 16:30)
• დაკეტილია: სამშაბათს და ხუთშაბათს

მთავარი გვერდი

Instagram

მომავალი გამორჩეული ღონისძიებები +bee!

სამომავლო ყურადღება ღონისძიების კალენდარი 2025 წლის მარტი-აპრილი

წარმოგიდგენთ საგაზაფხულო ხელოვნების მოვლენებს და არტ-სპოტებს, რომლებიც წარმოდგენილია ამ ნომერში.რატო არ გადიხარ მცირე მანძილზე ხელოვნების საძიებლად, რომ აღარაფერი ვთქვათ სამეზობლოზე?

გთხოვთ, გადაამოწმოთ თითოეული კონტაქტი უახლესი ინფორმაციის მისაღებად.

მე ვხატავ ჩემს გულს: ოტა სიტი, მინემაჩის დაწყებითი სკოლის მე-6 კლასის ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების გამოფენა

ამ პროექტში წარმოდგენილი იქნება ოტა ვორდის მინემაჩის დაწყებითი სკოლის 6 მეექვსეკლასელის მიერ შექმნილი ნამუშევრების გამოფენა, რომელიც „კოკორო მომოს“ (გულის ნიმუშები) თემაზე იქნება დაფუძნებული. გალერეასა და ხელოვნების მუზეუმს შორის განსხვავების სწავლების სპეციალური გაკვეთილის საფუძველზე, მოსწავლეები რეალურად გაეცნობიან გალერეაში გამოფენის დაგეგმვის პროცესს. გარდა ამისა, გაკვეთილში მონაწილეობას მიიღებს დასავლური სტილის მხატვარი ინოუე ჯური, სკოლის კურსდამთავრებული და შუდაიკას ხელოვნების ასოციაციისა და ოტა ვორდ მხატვართა ასოციაციის აქტიური წევრი, ასევე გაიმართება სპონსორობით შექმნილი გამოფენა იმავე თემაზე.

სამყარო აკავშირებს მუსიკით ~ერთი დღე აფრიკის გამოცდილებისთვის~
African LIVE როგორც ბავშვებისთვის, ასევე უფროსებისთვის

აფრიკული ინსტრუმენტების ფართო არჩევანია გამოფენილი! არის რიტმი, არის ცეკვა, არის სიმღერა. ცოცხალი შესრულება, სადაც მთელი სხეულით შეიგრძნობთ უნიკალურ რიტმს.

დაისუკე ივაჰარა

お 問 合 せ

საზოგადოებასთან ურთიერთობისა და საზოგადოების მოსმენის განყოფილება, კულტურული ხელოვნების პოპულარიზაციის განყოფილება, ოტა ვარდის კულტურული განვითარების ასოციაცია