ინფორმაცია შესრულების შესახებ
ამ ვებსაიტზე (შემდგომში მოხსენიებული, როგორც "ეს საიტი") გამოიყენება ისეთი ტექნოლოგიები, როგორიცაა ქუქი-ფაილები და თეგები, მომხმარებლების მიერ ამ საიტის გამოყენების გაუმჯობესების მიზნით, რეკლამირება წვდომის ისტორიის საფუძველზე, ამ საიტის გამოყენების სტატუსის გააზრება და ა.შ. . "ვეთანხმები" ღილაკზე ან ამ საიტზე დაწკაპუნებით, თქვენ ეთანხმებით ქუქი-ფაილების გამოყენებას ზემოხსენებული მიზნებისთვის და თქვენი მონაცემების გაზიარებას ჩვენს პარტნიორებთან და კონტრაქტორებთან.პირადი ინფორმაციის დამუშავებასთან დაკავშირებითOta Ward კულტურული ხელშეწყობის ასოციაციის კონფიდენციალურობის პოლიტიკაᲒთხოვთ მიმართეთ.
ინფორმაცია შესრულების შესახებ
ჩვენ გავმართავთ თოქ-ივენთს, რომელიც ფოკუსირებულია თანამედროვე მხატვრების სამუშაო ადგილებზე. ოტა უორდის სტუდიაში დაფუძნებული სამი არტისტი და საზოგადოების წვლილის გამოყენების პროექტებზე პასუხისმგებელი პირი ავიდა სცენაზე, რათა განეხილათ თუ როგორ უნდა იპოვოთ სტუდია პალატაში, სტუდიის გარემოებები, ადგილობრივი კავშირები და სამომავლო შესაძლებლობები. მასუ. ასევე შემოგთავაზებთ ვაკანტური სახლის უტილიზაციის სტატუსს ოტა ურდში.
ეს ღონისძიება დაკავშირებულია ჩვენი ასოციაციის მიერ დაფინანსებულ Instagram Live-თან "#loveartstudioOtA", რომელიც წარმოგიდგენთ რეგიონში დაფუძნებულ არტისტების სტუდიებს. მხატვრების სტუდიის კადრების დაარქივების მიზნით, ჩვენ ვაწარმოებთ პირდაპირ ეთერში ჩვენი ოფიციალური ანგარიშიდან დაახლოებით სამი წელია, რაც ხილულს ხდის ადგილობრივ კავშირებს მეგობრიდან მეგობარზე. სერიის დასრულების აღსანიშნავად გაიმართება სასაუბრო ღონისძიება.
თარიღი და დრო | 2024 წლის 3 მარტი (შაბათი) 23:14 ~ (კარები ღიაა 00:13 საათზე) |
---|---|
ადგილი | Ota Civic Hall Aprico საგამოფენო ოთახი |
費用 | 無 料 |
შემსრულებელი | იუკო ოკადა (თანამედროვე მხატვარი) კაზუჰისა მაცუდა (არქიტექტორი) კიმიში ოჰნო (მხატვარი) ჰარუჰიკო იოშიდა (საბინაო საკითხზე პასუხისმგებელი დირექტორი, ოტას ქალაქის შენობის საკოორდინაციო განყოფილება) |
მოცულობა | დაახლოებით 40 ადამიანი (თუ რაოდენობა აღემატება მოცულობას, ჩატარდება გათამაშება) |
対 象 | ხელოვნებით დაინტერესებული ადამიანები ვისაც აინტერესებს ოტა ურდში ვაკანტური სახლების ათვისება ისინი, ვინც ეძებენ სტუდიას პალატაში |
განაცხადის პერიოდი | *პრიორიტეტი მიენიჭება წინასწარ დაჯავშნას, შესაძლებელია იმავე დღეს მონაწილეობა |
Როგორ უნდა მიმართოს | გთხოვთ, განაცხადოთ ქვემოთ მოცემული "აპლიკაციის ფორმის" გამოყენებით. |
ორგანიზატორი / გამოკითხვა | (საზოგადოებრივი ინტერესის მქონე ფონდი) Ota Ward Cultural Promotion Association Cultural Cultural Promotion Division TEL: 03-6429-9851 (კვირის დღეებში 9:00-17:00 * შაბათის, კვირას, არდადეგების და წლის ბოლოს და საახალწლო არდადეგების გარდა) |
ფოტო ნორიზუმი კიტადას მიერ
მრავალფეროვანი გამონათქვამების გამოყენებით, როგორიცაა ვიდეო არტი, ფოტოგრაფია, ფერწერა და ინსტალაცია, იგი ქმნის თანამედროვე ხელოვნების ნიმუშებს თანამედროვე საზოგადოებისა და მომავლის თემებით, საკუთარი გამოცდილების საფუძველზე, როგორიცაა სიყვარული, ქორწინება, მშობიარობა და ბავშვის აღზრდა. ბოლო წლებში ის აგრძელებს ახალ გამოწვევებს, როგორიცაა წიგნების გამოცემა და პერფორმანსული ნამუშევრების წარდგენა.
ძირითადი ნამუშევრები მოიცავს "Engaged Body", რომელიც მოგვითხრობს რეგენერაციული მედიცინის მომავალზე, "ჩემი ბავშვი", რომელიც ეხება მამაკაცის ორსულობას და "W HIROKO PROJECT", რომელიც არის თანამშრომლობა მოდის ინდუსტრიის შემქმნელებთან და ქმნის სოციალურ დისტანციურ მოდას. "Di_STANCE", რომელიც გამოხატავს "არავინ მოდის", არის ექსპერიმენტული ნამუშევარი, რომელშიც აუდიტორია იკვლევს ადგილს და უსმენს გამოგონილი არტისტების ხმებს მათ ცხოვრებაში პანდემიის დროს.
მიუხედავად იმისა, რომ ეს ტექნიკა განსხვავდება, თითოეული ნამუშევარი იყენებს სოციალურ ფონს, როგორც მინიშნებას, რათა გადაკვეთოს რეალობა და არარეალობა ფუტურისტული პერსპექტივიდან და გზავნის თანამედროვე საზოგადოებას.
გარდა ინდივიდუალური საქმიანობისა, ის ასევე ეწევა მრავალ არტ პროექტს. ოკადას შემოქმედების ერთ-ერთი მახასიათებელია მისი მხატვრული აქტივობა, რომელშიც ის მისდევს ახალ გამოხატულებებს, ხანდახან თანამშრომლობს სხვადასხვა პროფესიისა და პოზიციის მქონე ადამიანებთან, იზიარებს ურთიერთსტიმულირებას. ის მართავს ალტერნატიულ თოჯინების თეატრს "გეკიდან☆შიტაის". საოჯახო ხელოვნების ერთეული <აიდა ოჯახი>. W HIROKO PROJECT არის ხელოვნების x მოდა x მედიცინის მცდელობა კორონა საზოგადოებაში.
2023 წელი „იზეიმეთ ჩემთვის - პირველი ნაბიჯი“ (ტოკიო), მრავალფუნქციური ხელოვნების ექსპერიმენტი, რომელიც მოიცავს მედია ხელოვნებას
2022 „ევროპის კულტურის დედაქალაქის პროექტი 2022 იაპონიის გამოფენა“ (ბორბოტინის მუზეუმი, სერბეთი), „აქ ვარ მე - იუკო ოკადა x AIR475“ (იონაგოს ქალაქის ხელოვნების მუზეუმი, ტოტორი)
2019 Ars Electronica Centre 11-წლიანი მუდმივი გამოფენა (ლინცი, ავსტრია), „Yebisu-ს მე-XNUMX კინოფესტივალი“ (ტოკიოს მეტროპოლიტენის ფოტოგრაფიის მუზეუმი, ტოკიო)
2017 "LESSON0" (თანამედროვე ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი, კორეა, სეული)
2007 „გლობალური ფემინიზმები“ (ბრუკლინის მუზეუმი, ნიუ-იორკი)
2019 წლის „DOUBLE FUTURE─ ჩართული სხეული/ბავშვი, რომელიც მე დავიბადე“ ნამუშევრების კოლექცია (კიურიუდო)
2015 „გენდაიჩი კოსუკეს საქმეების ფაილები“ გამოქვეყნდა თოჯინების თეატრის წიგნის სახით (თანაავტორი) (ART DIVER)
MIZUMA სამხატვრო გალერეა (ჰიროკო ოკადა)
დაიბადა ჰოკაიდოში. დაამთავრა ტოკიოს ხელოვნების უნივერსიტეტის არქიტექტურის სამაგისტრო სკოლა 2009 წელს. იაპონიასა და მის ფარგლებს გარეთ დიზაინერულ ფირმებში მუშაობის შემდეგ, ის დამოუკიდებელი გახდა 2015 წელს. UKAW პირველი კლასის არქიტექტორთა ოფისის ხელმძღვანელი. მსახურობდა განათლებისა და კვლევის ასისტენტად ტოკიოს ხელოვნების უნივერსიტეტში, ნახევარ განაკვეთზე ლექტორი ტოკიოს დენკის უნივერსიტეტში და ნახევარ განაკვეთზე ლექტორი კოგაკუინის კოლეჯში. 2019 წლიდან 2023 წლამდე ის ერთობლივად აამუშავებს KOCA-ს, ინკუბაციურ ობიექტს უმეიაშიკიში, ოტა ურდში და ჩაერთვება ობიექტების მენეჯმენტში, ღონისძიებების დაგეგმვაში და ა.შ. მთავარი პროექტებია Ota Art Archives 1-3, STOPOVER და FACTORIALIZE, რომლებიც ტარდება თანამედროვე მხატვრებთან, მცირე ქარხნებთან და ხელოვნების ობიექტებთან თანამშრომლობით ოტა სიტიში და მის ფარგლებს გარეთ, და განუწყვეტლივ არის ჩართული ერთობლივი შექმნის პროექტებში. ის ეწევა მრავალფეროვან საქმიანობას, რომელიც არ არის შეზღუდული არსებული სფეროებით, რათა შექმნას არა მხოლოდ არქიტექტურა და პროდუქტები, არამედ მიმდებარე გარემო და კულტურა. ახალი დაწესებულების გახსნა იგეგმება ოტა უორდში 2024 წლის აპრილში.
2023 I გალერეა (ტოკიო) 2021 საჰაერო პავილიონი
2019-2023 KOCA დიზაინი და ზედამხედველობა და Keikyu Umeyashiki Omori-cho მიწისქვეშა გადასასვლელის განვითარების გენერალური გეგმა (ტოკიო)
2019 FrancFrancForest სათაო ოფისის დანართი ოფისი/ფოტოგრაფიული სტუდია (ტოკიო)
2015 მონომრგვალი მაგიდა (პეკინი)
2014 MonoValleyUtopia・ChiKwan Chapel (ტაიპეი)
სხვა სამუშაოები მოიცავს საცხოვრებელს, ავეჯს და პროდუქტის დიზაინს.
2008 Central Glass-ის საერთაშორისო დიზაინის კონკურსის ბრწყინვალების ჯილდო
2019 წლის ადგილობრივი რესპუბლიკის ჯილდო ბრწყინვალების ჯილდო, Ota City Landscape Award და ა.შ.
ონო დაიბადა ტოკიოს ცენტრში. 1996 წელს დაამთავრა თამას ხელოვნების უნივერსიტეტის ქანდაკების ფაკულტეტი. 2018 წლამდე ის იყო ჯუნტენდოს უნივერსიტეტის ანატომიის პირველი განყოფილების მკვლევარი. 2017 წელს ის დარჩა ნიდერლანდებში კულტურულ საქმეთა სააგენტოს გრანტი უცხოელი მხატვრებისთვის და მუშაობდა ამსტერდამში 2020 წლამდე. 2020 წლიდან ის დაფუძნებულია ტოკიოში და აქვს ატელიე ART FACTORY Jonanjima-ში და ამსტერდამის გარეუბანში, ნიდერლანდები.
ამჟამად დაფუძნებულია იაპონიასა და ნიდერლანდებში. გამოხატვასთან დაკავშირებული მნიშვნელოვანი ცნებებია ``არსებობის შესახებ მოსაზრებები'' და `სიცოცხლისა და სიკვდილის შეხედულებები. კვანტური თეორიისა და ფარდობითობის თეორიის გარდა, ის აგრძელებს „არსებობის“ შესახებ მოსაზრებების კვლევას, რომლებიც გამოიკვლიეს მსოფლიოს სხვადასხვა კუთხეში, მათ შორის ძველ აღმოსავლურ, ეგვიპტურ და ბერძნულ ფილოსოფიაში. იმის გაანალიზება, თუ როგორ არის ეს ცნებები დაკავშირებული სამყაროსთან, აზროვნების ექსპერიმენტების და საიტის სპეციფიკური კულტურისა და ისტორიის ინტეგრირება და ნაწარმოების გამოხატულებაში დაბრუნება.
2022-23 იდენტიფიკაცია (ივასაკის მუზეუმი, იოკოჰამა)
2023 Saitama International Art Festival 2023 Citizen Project ArtChari (Saitama City, Saitama)
2022 Gauzenma და 2022 (Vlaardingen Museum, Delft, Rotterdam, Schiedam ნიდერლანდები)
2021 ტოკიოს მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმის შერჩევის გამოფენა 2021 (ტოკიოს მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმი, ტოკიო)
2020 გეუზენმა და 2020 წელი (ვლაარდინგენის მუზეუმი, ნიდერლანდები)
2020 სურუგანოს ხელოვნების ფესტივალი Fujinoyama Biennale 2020 (Fujinomiya City, Shizuoka)
2019 ვენეციის ბიენალე 2019 ევროპის კულტურის ცენტრის დაგეგმვა პერსონალური სტრუქტურები (ვენეცია იტალია)
2019 Rokko Meet Art Walk 2019, აუდიტორიის დიდი პრიზი (კობი ქალაქი, ჰიოგოს პრეფექტურა)
2018 კაცის გემი (Tehcnohoros ხელოვნების გალერეა, ათენი, საბერძნეთი)
2015 Yansan Biennale Yogyakarta XIII (იოგიაკარტა ინდონეზია)