ტექსტს

პერსონალური ინფორმაციის დამუშავება

ამ ვებსაიტზე (შემდგომში მოხსენიებული, როგორც "ეს საიტი") გამოიყენება ისეთი ტექნოლოგიები, როგორიცაა ქუქი-ფაილები და თეგები, მომხმარებლების მიერ ამ საიტის გამოყენების გაუმჯობესების მიზნით, რეკლამირება წვდომის ისტორიის საფუძველზე, ამ საიტის გამოყენების სტატუსის გააზრება და ა.შ. . "ვეთანხმები" ღილაკზე ან ამ საიტზე დაწკაპუნებით, თქვენ ეთანხმებით ქუქი-ფაილების გამოყენებას ზემოხსენებული მიზნებისთვის და თქვენი მონაცემების გაზიარებას ჩვენს პარტნიორებთან და კონტრაქტორებთან.პირადი ინფორმაციის დამუშავებასთან დაკავშირებითOta Ward კულტურული ხელშეწყობის ასოციაციის კონფიდენციალურობის პოლიტიკაᲒთხოვთ მიმართეთ.

ვეთანხმები

საზოგადოებასთან ურთიერთობა / საინფორმაციო ნაშრომი

ოტა ვარდის კულტურული ხელოვნების საინფორმაციო ნაშრომი "ART bee HIVE" ტომი 11 + ფუტკარი!


გამოიცა 2022 წლის 7 ოქტომბერი

ტ .11 ზაფხულის ნომერიPDF

ოტა ვარდის კულტურული ხელოვნების საინფორმაციო ნაშრომი "ART bee HIVE" არის კვარტალური საინფორმაციო ნაშრომი, რომელიც შეიცავს ინფორმაციას ადგილობრივი კულტურისა და ხელოვნების შესახებ, რომელიც ახლად გამოაქვეყნა Ota Ward კულტურული ხელშეწყობის ასოციაციამ 2019 წლის შემოდგომაზე.
"BEE HIVE" ნიშნავს ფუტკრის ფუტკარს.
პალატის რეპორტიორთან "მიცუბაჩი კორპუსთან" ერთად, რომელიც ღია კადრებით არის შეკრებილი, ჩვენ ვაგროვებთ მხატვრულ ინფორმაციას და მივაწვდით ყველას!
"+ ფუტკარი!" -ში გამოვაქვეყნებთ ინფორმაციას, რომლის შეტანა შეუძლებელია ქაღალდზე.

ხელოვნების პიროვნება: მსახიობი / Hitomi Takahashi, Ota Ward Tourism PR სპეციალური წარმომადგენელი + ფუტკარი!

ხელოვნებათმცოდნე: მედიცინის დოქტორი / გალერეა კოკონის მფლობელი, ჰარუკი სატო + ფუტკარი!

მომავლის ყურადღება EVENT + ფუტკარი!

ხელოვნების ადამიანი + ფუტკარი!

მიმაჩნია, რომ ძალიან მიმზიდველია მხოლოდ ხმით გამოხატვა
"მსახიობი / ოტა უორდი ტურიზმის საზოგადოებასთან ურთიერთობის სპეციალური წარმომადგენელი, ჰიტომი ტაკაჰაში"

ჰიტომი ტაკაჰაში, მსახიობი, რომელიც მრავალი წელია ცხოვრობს სენზოკუიკეში და ასევე აქტიურია როგორც პიარ სპეციალური წარმომადგენელი ტურიზმის საკითხებში ოტა უორდში.მიმდინარე წლის ივლისიდან მე ვიქნები ამ ნაშრომის ტელევერსიის, „ART bee HIVE TV“-ს მთხრობელი.


ჰიტომი ტაკაჰაში
AZ კაზნიკი

ვფიქრობდი, რომ ბავშვობაში უნდა გავმხდარიყავი ადამიანი, რომელიც შეეფერება ამ ქალაქს.

ბავშვობიდან ოტა ურდში რომ ცხოვრობდი, გავიგე.

"დაწყებითი სკოლის მეორე კლასამდე ებარა-ნაკანობუა შინაგავაში. მიუხედავად იმისა, რომ სარეცხი ფეხის აუზთან ახლოსაა, გარემო სრულიად განსხვავებულია. ნაკანობუს აქვს არკადული სავაჭრო ქუჩა და აქვს სამართლიანი დღე. ცენტრის ატმოსფერო. დარჩა.ვაშოკუიკე საცხოვრებელი ფართია.შინაგავას უორდ ნობუიამას დაწყებითი სკოლიდან გადავედი ოტა უორდ აკამაცუს დაწყებით სკოლაში,მაგრამ დონე იმდენად მაღალი იყო,რომ სწავლას ვერ გავუძელი.მაშინ ჩავაბარე აკამაცუს დაწყებით სკოლაში. ბევრი ადამიანი მოვიდა სკოლაში, რადგან საზღვრის გადაკვეთა სურდა. ნობუიამას დაწყებით სკოლაში მე ვიყავი აქტიური და ვთამაშობდი, როგორც ბიჭი, მაგრამ თავს ღარიბ მოსწავლედ ან მიტოვებულად ვგრძნობდი. ამიტომ დავიბადე ქალაქში, სადაც სოიოს სოუსი ვიქირავე მეზობლად, ჩემს სახლს დავხედე, რადგან ხვალ წასული ვიყავი და მშობლები რომ არ მყავდეს, გამოვიდოდი და სხვას დაველოდებოდი, ჩემმა კლასელმა მითხრა: "საიდან მოხვედი?" არ გამიგია. ასეთი სიტყვები, ამიტომ ვიფიქრე, უნდა გავმხდარიყავი ადამიანი, რომელიც ჩემს ბავშვობაში ამ ქალაქს შეეფერებოდა (იცინის).

შეგიძლიათ ისაუბროთ სენზოკუიკე პარკზე?

„პატარა ვიყავი აქ ნავით, მაინც ალუბლის ყვავილობაა. იმ დროს, როცა საკურაიამაში ალუბლის ყვავილობა აყვავებული იყო, ყველამ ფურცელი გაშალა, რომ ენახა ალუბლის ყვავილი. ბევრი იყო. მათ.ბევრი დავჭრა,რადგან საშიში იყო,რადგან ბევრი ძველი ალუბლის ყვავილი იყო.მაინც ალუბლის ყვავილი მაინც გასაოცარია.მაშინ დილიდან იძულებული გავხდი ფურცლის დადება და ადგილი.დედაჩემი ცეკვავდა ხალხურს. სიმღერები. ამას ვაკეთებდი და როცა აღელვებული ვიყავი, მეგობრებთან ერთად წრეში ვიცეკვე. მახსოვს, ცოტა უხერხულად ვიყავი (იცინის) ახლა ადგილის დაკავება აკრძალულია და ადგილს ვერ ვხსნი. გარკვეული საკურას მოედანი ჯერ კიდევ ფურცლებით არის გაშლილი და კეთდება როგორც პიკნიკი, მაგრამ წარსულში საკურაიამა უფრო საოცარი იყო.
საზაფხულო ფესტივალის დროს იავატა-სამიდან მოედანზე საათთან ერთად სადგომები იყო, ასევე იყო სანახაობის ქოხი.მიუხედავად იმისა, რომ მასშტაბები შემცირდა, ზაფხულის ფესტივალი მაინც სახალისოა.საკვების ჯიხურებზე უფროსი ძმები და დები ამბობენ „ტაკაჰაში-სანს“, რადგან ყოველწლიურად ერთი და იგივე ხალხი მოდის. "

ძნელია იპოვოთ ადგილი, სადაც ასეთი საოცარი ბუნება დარჩება ქალაქის ასეთ ცენტრში.

როგორც ჩანს, სარეცხი ფეხის აუზი ახლა უფრო ნაცნობი ადგილი გახდა, ვიდრე ბავშვობაში.

„ყოველდღე მოვდივარ ძაღლების სასეირნოდ.ძაღლის მეგობარიინუტომოᲡავსეა.ძაღლის სახელი ვიცი, მაგრამ ზოგიერთმა პატრონმა სახელი არ იცის (იცინის).ყოველ დილით ყველა იკრიბება „დილა მშვიდობის“ სათქმელად. "

თქვენ დიდი ხანია ცხოვრობთ სენზოკუიკეში, მაგრამ ოდესმე გიფიქრიათ გადასვლაზე?

„სინამდვილეში, დიდი ხანი ვცხოვრობდი მარტოხელა სახლში, ასე რომ, იყო დრო, როცა ბინა ვნატრობდი, ვამბობდი, „მომწონს ბინა, მგონია, რომ გადავიდე“. "დიახ, მესმის" (იცინის). ქალაქში არ არის ბევრი ადგილი, სადაც ასეთი მშვენიერი ბუნებაა შემორჩენილი. ზომა არის ზუსტად. ვაშოკუიკის პარკი სასიამოვნოა, რადგან შეგიძლიათ იაროთ. ეს არის ადგილი, სადაც ადგილობრივებს შეუძლიათ დაისვენონ და ისიამოვნონ. თავადაც. მაგრამ როცა ხედავ ალუბლის ყვავილობას, ბევრი ხალხი მოდის სხვადასხვა ადგილიდან. საოცარია "(იცინის)".


AZ კაზნიკი

რაც შეეხება ოტა უორდს, ამის მიმართ ბევრი გრძნობა მაქვს.

2019 წლიდან ოტა ურდში ტურიზმის საკითხებში PR სპეციალური წარმომადგენელი ვარ. გთხოვთ, გვითხრათ თქვენი დანიშვნის შესახებ.

"მე გამოვჩნდი კაცუ კაიშუს მამის, კაცუ კოკიჩის დრამაში, რომელიც არის NHK-ის BS ისტორიული დრამა "კოკიჩის ცოლი". ბავშვობიდან ყოველდღე გავდივარ კაცუ კაიშუს საფლავის წინ.იუკარივცხოვრობ ისეთ ადგილას, სადაც არის.მას შემდეგ, რაც გავიგე დრამის გარეგნობის შესახებ, მონაწილეობა მივიღე Aprico-ში გამართულ სასაუბრო ღონისძიებაში Katsu Kaishu-ს მემორიალური მუზეუმის გახსნისთვის.ვისაუბრეთ კაცუ კაიშუზე, ასევე სენზოკუიკესა და ოტა უორდზე.ეს იყო გამომწვევი. "

გახსნის დროს ლენტის გაჭრის ცერემონიაც ტარდება.

"მართალია. ეს შენობა (ყოფილი სეიმეი ბუნკო) დიდი ხნის განმავლობაში არ იყო გამოყენებული, ამიტომ მე პირველად შევედი კაცუ კაიშუს მემორიალურ მუზეუმში. თავად არქიტექტურა ძალიან ლამაზია. ძალიან სახალისო ადგილია გასაგებად. ტროტუარი მშვენიერი გახდა, როცა მუზეუმი გაიხსნა. სენზოკუიკე სადგურიდან მისვლა ძალიან ადვილია (იცინის).

როგორ იყო ოტა უორდში ტურიზმის საკითხებში პიარის სპეციალური წარმომადგენელი?

"მივხვდი, რომ ოტა უორდი იმდენად დიდია, რომ ბევრი რამ არ ვიცი სხვა ქალაქების შესახებ. ყოველთვის მაინტერესებდა, რატომ აქვს თილისმა" ჰანეპიონს ტუბო, მაგრამ მერის როცა ბატონ მაცუბარას ვესაუბრე, როგორც ჩანს, ოტა უორდს აქვს ყველაზე ცხელი წყაროები ტოკიოში და ბევრი რამ იყო, რაც არ ვიცოდი, მაგალითად, "ოჰ, ასეა" (იცინის).

ივლისიდან ჩვენ ვისაუბრებთ "ART bee HIVE TV".

"მე არ მქონია თხრობის დიდი გამოცდილება, მაგრამ ახლახან მოვუყევი არქიტექტურული საიდუმლოების გადაჭრის პროგრამას სახელწოდებით "Sukoburu Agaru Building". "ეს ძალიან სახალისო და რთულია. არ ვარ დარწმუნებული ჩემს ენაზე. (იცინის) მაგრამ მე ძალიან მიზიდავს მხოლოდ ჩემი ხმით გამოხატვა. აქამდე ბევრი არაფერი გამიკეთებია, ამიტომ ეს ნამუშევარი კიდევ უფრო საინტერესოა.
როცა ტელევიზორში სხვადასხვა ლოკაციებზე მივდივარ, ადგილობრივი მოხუცი ესაუბრება თანამშრომლებს, „ჰეი“ და მე კარგად მესმის ეს გრძნობა.როდესაც საქმე ეხება ოტა უორდს, ის ამბობს: „კიდევ ბევრი კარგი რამ არის, ასე რომ, მეტი მოუსმინე“. ვფიქრობ: „არა მარტო იქ, არამედ ესეც“.რაც შეეხება ოტა უორდს, ძალიან მსიამოვნებს (იცინის). "


AZ კაზნიკი

დიდი ხანია ვცხოვრობ, მაგრამ თავს ახლაც ახალწვეულად ვგრძნობ.

გვითხარით თქვენი სამომავლო საქმიანობის შესახებ.

"სცენა" ჰარი პოტერი და დაწყევლილი ბავშვი "დაიწყება. მე ვიქნები მაკგონაგალის დირექტორი. ACT თეატრი აკასკაში მთლიანად აღდგება ჰარი პოტერის სპეციფიკაციებით. ყველაფერი დამზადებულია ინგლისში, ბრიტანელი პერსონალით და რეჟისორობით. სპექტაკლი არის ყველა. როგორც არის. არის წინასწარი სპექტაკლი დაახლოებით ერთი თვის განმავლობაში და რეალური სპექტაკლი არის 1 ივლისიდან. თავად ჰარი პოტერის სპექტაკლი განუსაზღვრელია, ასე რომ სიკვდილამდე გავაკეთებ. გავაკეთებ სანამ სიცოცხლე მაქვს მე მინდა (იცინის).

და ბოლოს, გაქვთ თუ არა მესიჯი ოთა უორდის მცხოვრებლებისთვის?

"ოტა უორდს აქვს ქარხანა შესანიშნავი ტექნოლოგიით, როგორიცაა დრამა "Downtown Rocket", ადგილი ბუნებით სავსე, როგორც სარეცხი ფეხის აუზი, და ჰანედას აეროპორტი ღიაა მსოფლიოსთვის. ასევე არის ადგილი, როგორიცაა ცენტრი. მაგალითად, არის ელეგანტური ადგილი, როგორც სარეცხი ფეხის აუზი.ეს არის მშვენიერი უბანი სავსე სხვადასხვა ხიბლით.მე მრავალი წელია ვცხოვრობ,მაგრამ ბევრმა ადამიანმა უფრო დიდხანს იცხოვრა და ახლაც თავს ახალმოსულად ვგრძნობ.ეს მომხიბლავი ქალაქია სადაც ყოველთვის გიყვარდა და ცხოვრობდი."

 

ロ フ ィ ー


AZ კაზნიკი

დაიბადა ტოკიოში 1961 წელს. 1979 წელს შედგა მისი დებიუტი სცენაზე შუჯი ტერაიამას "ლურჯწვერის ციხე ბარტოკში".მომდევნო 80 წელი, ფილმი "შანხაი იჯინკანი". 83 წელს ტელედრამა "Fuzoroi no Ringotachi".მას შემდეგ იგი ფართოდ არის აქტიური სცენაზე, ფილმებში, დრამებში, ვერსიებში და ა.შ. 2019 წლიდან ოტა უორდში ტურიზმის საკითხებში პიარის სპეციალური წარმომადგენელი იქნება, 2022 წლის ივლისიდან კი „ART bee HIVE TV“-ს მთხრობელი.

 

ხელოვნების ადამიანი + ფუტკარი!

მე მაინტერესებს, როგორ არის რაღაც სივრცეში
"მედიცინის დოქტორი / გალერეა კოკონის მფლობელი, ჰარუკი სატო"

ჰარუკი სატო, რომელიც მართავს შინაგანი მედიცინისა და ფსიქოსომატური მედიცინის კლინიკას ოტა-კუში, არის თანამედროვე ხელოვნებისა და ანტიკური ხელოვნების კოლექციონერი.ჩვენ ვმუშაობთ "გალერეა კოკონზე", რომელიც კლინიკას ერთვის. ეს არის უნიკალური გალერეა, რომელიც ასახავს თანამედროვე ხელოვნებას, ბუდისტურ ხელოვნებას და ძველ კერამიკას გვერდიგვერდ პირველი სართულიდან მე-1 სართულამდე სივრცეში.


საგამოფენო სივრცე მე-2 სართულზე, სადაც ერთმანეთს ერწყმის თანამედროვე ხელოვნება და ანტიკური ხელოვნება
AZ კაზნიკი

ერთი და იგივე მხატვრის პერსონალურ გამოფენას რამდენჯერმე თუ გადახედავ, მიხვდები, როგორი მხატვარი ხარ.

გვითხარით ხელოვნებასთან თქვენი შეხვედრის შესახებ.

"როდესაც გავთხოვდი (1977), ჩემმა მეუღლემ მოიტანა ბერნარ ბაფეტის * ცისფერი ჯამბაზის პლაკატი. როცა მისაღებში ვდებდი და ყოველდღე ვუყურებდი, ბუფეტის ხაზის სიმკვეთრე ძალიან შთამბეჭდავი იყო და დავინტერესდი, ამის შემდეგ ოჯახთან ერთად ბევრჯერ დავდიოდი სურუგადაირაში, შიზუოკაში, ბუფეტის მუზეუმში, ასე მგონია, ხელოვნებაზე ვიყავი დამოკიდებული."

რამ აიძულა დაიწყოთ შეგროვება?

"შევიძინე იაპონელი მხატვრის სპილენძის პრინტი მაშინ, როცა ვფიქრობდი, შეიძლებოდა თუ არა ბუფეტის პრინტის ყიდვა რამდენიმე თვის შემდეგ. 1979 წელს ვიყიდე, რადგან ეს სხვისი ნამუშევარი იყო. ეს არ იყო რაღაც მსგავსი, მაგრამ დიზაინი საინტერესო იყო. ”

რა იყო კოლექციის გაგრძელების მიზეზი?

„1980-იან წლებში, ოცდაათიან წლებში, თითქმის ყოველ კვირა დავდიოდი გინზას გალერეაში.ლი უფანილი ვუ ფანი* სანიაკიშიო სუგასუგაკი შიოროცა შევხვდი „მონო-ჰა *“-ის ისეთ ნამუშევრებს, როგორიც არის ბატონი *, არაერთხელ მქონდა მათი ნახვის საშუალება და მივხვდი, რომ ასეთი ნამუშევრები მინდოდა.ასევე, იმ დროს რთული იყო თანამედროვე ხელოვნების ბიზნესად გადაქცევა, ამიტომ ახალგაზრდა ხელოვანებისთვის სამხატვრო სკოლის დამთავრებისას სამხატვრო გალერეის დაქირავება და პრეზენტაციების გაკეთება ჩვეულებრივი იყო.ძალიან საინტერესო იყო ასეთი პერსონალური გამოფენის ნახვა.სრულყოფილების ხარისხის მიუხედავად, მხატვრის პირველი ფორმა გამოდის, ამიტომ ხანდახან არის ნამუშევრები, რომლებიც რაღაცას მაგრძნობინებს. "

ეს არ იყო ისეთი მწერალი, რომელსაც ეძებდით, მაგრამ თქვენ მას უყურებდით.

"კონკრეტული ადამიანის ყურებას არ ვგულისხმობ. 80-იან წლებში უბრალოდ 10 წელი ვაგრძელებდი ყურებას, ვფიქრობდი, რომ შეიძლება რაიმე საინტერესო ყოფილიყო. არის რაღაცის გაგება, რადგან ვაგრძელებ მის ყურებას. გავმართავ სოლოს გამოფენა ერთი-ორი წლის შემდეგ.ერთსა და იმავე მხატვარს ზედიზედ რამდენჯერმე რომ შეხედო, თანდათან მიხვდები, როგორი მხატვარი ხარ, ხშირად გაძლევ ამის საშუალებას."


1 სართულის შესასვლელი
AZ კაზნიკი

ნამუშევრები, რომლებიც მოგვიანებით შემომრჩა, ხშირად ბუნდოვანი და ძნელად აღსაქმელია, როცა მათ პირველად ვხედავ.

80-იანი წლებიდან დაიწყო კოლექცია სერიოზულად?

"80-იანი წლებია. ჩემი თანამედროვე ხელოვნების კოლექციის 80 პროცენტზე მეტი შეგროვდა 80-იანი წლების ათწლეულში. მე მომწონს 10-იანების გაშიშვლებული, ან უბრალოდ მინიმალისტური ნამუშევრები. თანდათან დავშორდი თანამედროვე ხელოვნებას."

გთხოვთ, გვითხრათ იმ სამუშაოების შერჩევის კრიტერიუმების შესახებ, რომლებსაც მიიღებთ.

„ყოველ შემთხვევაში, საქმე იმაზეა, მოგწონს თუ არა, თუმცა, ძნელია ამის მოწონება.რუფიანიჩვევა..ბევრი ნამუშევარი, რომელიც მოგვიანებით შემომრჩა, ბუნდოვანია და ძნელად აღსაქმელი, როცა პირველად ვნახე. "ეს რა არის! ეს არის გრძნობა.ასეთი ნამუშევარი მოგვიანებით გაჟღერდება.არის თქვენთვის უცნობი რაღაც, რომლის ინტერპრეტაციაც თავიდანვე არ შეგიძლიათ.ეს არის ნამუშევარი, რომელსაც აქვს ჩემი საკუთარი ხელოვნების ჩარჩოს გაფართოების პოტენციალი."

ანტიკური ხელოვნებისა და თანამედროვე ხელოვნების შერწყმით იბადება სხვადასხვა გარეგნობა.

როდის გაიხსნება გალერეა?

„ეს არის ღია დერეფნის პირველი მუდმივი გამოფენა 2010 წლის 5 მაისიდან. კოლექციიდან გვერდიგვერდ გამოვფინეთ 12-იანი წლების ხელოვნება და ბუდისტური ხელოვნება."

რამ აიძულა გალერეის დაწყება?

"მე მსურდა სივრცე, სადაც შემეძლო გამეკეთებინა ის, რისი გაკეთებაც მინდოდა და ის იყო ღია საზოგადოებისთვის. მეორე ის იყო, რომ მსურდა რაც შეიძლება ახლოს მივსულიყავი ხელოვანთან. მხატვრების უმეტესობა, რომლებსაც 80-იან წლებში შევხვდი, მთხოვდა. პერსონალური გამოფენა, როგორც ორიგინალური პროექტი გახსნის დასაწყისში."

ვფიქრობ, ეს გამოიწვევს კონცეფციას, მაგრამ გთხოვთ, გვითხრათ გალერეის სახელის წარმოშობა უძველესი და თანამედროვე.

„ძველი და თანამედროვე არის ანტიკური ხელოვნება და თანამედროვე ხელოვნება. ძველი და აწმყო ნივთების ერთ სივრცეში მოთავსებით, ანტიკური ხელოვნებისა და თანამედროვე ხელოვნების შერწყმით იბადება სხვადასხვა გარეგნობა. ერთ დროს ძალიან. დაძაბული ჩანს და ერთ მომენტში. ძალიან შესატყვისი ჩანს, რაც საინტერესოა, მაინტერესებს როგორ არის რაღაც სივრცეში *. მინდა გავარკვიო."

იხილეთ ანტიკური ხელოვნება თანამედროვე ხელოვნების თვალით.

რამ დაგაინტერესათ ანტიკური ხელოვნებით?

როგორც უკვე აღვნიშნე, მე დავკარგე ინტერესი თანამედროვე ხელოვნების მიმართ დაახლოებით 1990 წლიდან. ამ დროს პირველად წავედი კორეაში 2000 წელს და წავაწყდი ლი დინასტიის ხის ნაკეთობას = თაროები. ეს ძალიან მარტივია. თაროებზე. , მე-19 საუკუნიდან იყო, მაგრამ ვგრძნობდი, რომ ეს იყო თბილი და მინიმალური ხელოვნება, ამის შემდეგ წელიწადში ბევრჯერ დავდიოდი სეულში მისი სიმკაცრის გამო."

თქვენ ასევე გაქვთ იაპონური ანტიკვარიატი.

"2002 და 3 წლებში მივედი ანტიკვარული ხელოვნების მაღაზიაში აოიამაში. ეს არის მაღაზია, რომელიც ამუშავებს როგორც ლი დინასტიას, ასევე იაპონურ ანტიკურ ხელოვნებას. იქ შევხვდი იაპონურ ჭურჭელს, როგორიცაა შიგარაკი, ასევე იაიოის სტილის ჭურჭელი და ჯომონის ჭურჭელი. რატომ დავინტერესდი იაპონური ანტიკური ხელოვნებით. ანტიკური ხელოვნების ჩემი საყვარელი ჟანრებია ძირითადად ბუდისტური ხელოვნება და ძველი ჭურჭელი, ან ცოტა უკან დაბრუნებული კერამიკა.იაიოი ჯობია ჯომონს. მომწონს."

ანტიკური ხელოვნება უფრო გვიანია, ვიდრე თანამედროვე ხელოვნება, არა?

„უხეშად რომ ვთქვათ, ეს არის თანამედროვე ხელოვნება ჩემს ოცდაათიან წლებში და ანტიკვარული ხელოვნება ჩემს ორმოცდაათიან წლებში. სანამ ამას ვიცნობდი, ანტიკური ხელოვნება და თანამედროვე ხელოვნება ჩემს ირგვლივ ტრიალებდა. ვფიქრობდი."

ანტიკვარული ხელოვნებისა და თანამედროვე ხელოვნების ერთმანეთთან შეთავსების კონცეფცია ბუნებრივად დაიბადა.

"სწორია."


საგამოფენო სივრცე მე-3 სართულზე, რომელიც მიდის ჩაის ოთახისკენ
AZ კაზნიკი

ხელოვნება წყალია.ეს სასმელი წყალია.

გვითხარით თქვენი სამომავლო გეგმების შესახებ.

"მიუხედავად იმისა, რომ ეს არის დანიშვნების სისტემა ივლისიდან აგვისტომდე, ჩვენ გავმართავთ სპეციალურ გამოფენას "კიშიო სუგა x ჰეიან ბუდა". დეკემბერში ვგეგმავთ თანამშრომლობას ყვავილების მოტივით და ანტიკური ხელოვნების მხატვარ ჰარუკო ნაგატასთან. ."

გთხოვთ შეგვატყობინოთ, თუ გაქვთ რაიმე სამომავლო განვითარება ან პერსპექტივა.

"განსაკუთრებული არაფერი არ მაქვს. მე ვიცი, რომ ხელოვნება ძალიან კერძოა. გალერეა, ვფიქრობ, ეს არის ძირითადად სივრცე, რომლის კეთებაც მინდა. ასევე, ჩემი ცხოვრება და ჩემი მთავარი საქმე. არ მინდა გავაკეთო. ეს ღონისძიების შემაფერხებელია. მისი განხორციელების შედეგად, ერთი ღონისძიების განრიგი მხოლოდ 1 დღეა პარასკევს, შაბათს, კვირას და პარასკევს, შაბათს და კვირას. იმედი მაქვს, რომ რაღაცის გაკეთებას შევძლებ მას შემდეგ, რაც მითხრეს, როგორ განვითარება მიდის“.

მინდა შევაგროვოთ და გაგაცნოთ ბატონი კიშიო სუგას ნამუშევრები, რომლებიც თქვენ გაქვთ.

"ეს კარგია. იმედი მაქვს, რომ სხვადასხვა ადამიანებს შეუძლიათ წვლილი შეიტანონ და შექმნან კარგი კატალოგი. ადგილი არ უნდა იყოს ეს გალერეა. არ ვიყენებ მხოლოდ ჩემს კოლექციას, მსურს შევაგროვო ბატონი შუგას ნამუშევრები მთელი იაპონიიდან და გავმართო როგორც დიდი ხელოვნების გამოფენა. იმედი მაქვს, რომ შევძლებ ჩემს კოლექციას, როგორც მის ნაწილად. ”

და ბოლოს, რა არის ხელოვნება ბატონი სატოსთვის?

"ასეთი შეკითხვა აქამდე არასდროს დამისვამს, ასე რომ, როცა დავინტერესდი, რა იყო, პასუხი საკმაოდ მარტივი იყო. ხელოვნება წყალია. წყლის დალევა. მე არ შემიძლია მის გარეშე ცხოვრება. ეს მნიშვნელოვანია."

 

* ბერნარ ბაფე: დაიბადა პარიზში, საფრანგეთი 1928 წელს. 48 წელს სენტ-პლასიდის გალერეაში წარმოდგენილი „ორი შიშველი კაცი“ (1947) კრიტიკოსთა პრემია მოიპოვა.ახალგაზრდებზე ფოკუსირებულია ფიგურული ნახატები, რომლებიც ასახავს ომისშემდგომ შფოთვას მკვეთრი ხაზებით და ჩახშობილი ფერებით. მას ეწოდა „ახალი ბეტონის სკოლა“ ან „ომტემოანი (მოწმე)“. გარდაიცვალა 99 წელს.

* ლი უფანი: დაიბადა 1936 წელს გიონგსანნამ-დოში, სამხრეთ კორეა.დაამთავრა ნიჰონის უნივერსიტეტის ხელოვნებისა და მეცნიერების კოლეჯის ფილოსოფიის ფაკულტეტი.მწერალი, რომელიც წარმოადგენს მონო-ჰას.შექმენით ნამუშევრები ქვითა და მინით. 70-იანი წლების დასაწყისიდან მან გამოუშვა სერია "ხაზიდან" და "წერტილიდან", რომელიც ტილოს მხოლოდ ნაწილზე ტოვებდა ფუნჯის კვალს და გაგრძნობინებდა ზღვრის სივრცისა და სივრცის არსებობას. .

* კიშიო სუგა: დაიბადა ივატეს პრეფექტურაში 1944 წელს.მწერალი, რომელიც წარმოადგენს მონო-ჰას.მასალა სივრცეში დამუშავების გარეშე თავსდება, იქ შექმნილ სცენას „სიტუაცია (დეკორაცია)“ ჰქვია და ნაწარმოებად კეთდება. 74 წლიდან ის ავითარებს აქტს სახელწოდებით „აქტივაცია“, რომელიც აახალგაზრდავებს სივრცეს უკვე დაყენებულის შეცვლით.

* მონო-ჰა: სახელი მიენიჭა მწერლებს დაახლოებით 1968 წლიდან 70-იანი წლების შუა ხანებამდე, რომლებიც გამოირჩეოდნენ მათი უშუალო და დაუყოვნებელი გამოყენებით ბუნებრივ ან ხელოვნურ ობიექტებში ადამიანის მცირე მონაწილეობით.შედარებით დიდი განსხვავებებია აზრებსა და თემებში, რაც დამოკიდებულია თითოეულ ხელოვანზე.მაღალი შეფასება საზღვარგარეთიდან.მთავარი მწერლები არიან ნობუო სეკინე, კიშიო სუგა, ლი უფანი და სხვები.

* განთავსება: მოათავსეთ ნივთები შესაბამის პოზიციებზე.

* ჰარუკო ნაგატა: დაიბადა შიზუოკას პრეფექტურაში 1960 წელს.მოტივი ყვავილია. „როდესაც ყვავილებით სუნთქვის გრძნობით ვხატავ, მე გამოვხატავ საკმეველს, ხმას, ტემპერატურას, ფერს, ნიშნებს და ა.შ. მათი მიღებისას ჩემი ხუთი გრძნობით და მიდრეკილია ბუნებრივად აგნოსტიკოსი ვიყო კონკრეტული ფორმების მიმართ. ეს შეიძლება იყოს. ნაწარმოები.“ (მწერლის საუბარი)

 

ロ フ ィ ー


ბატონი ჰარუკი სატო დგას კიშიო სუგას "კავშირის კლიმატის" წინ (2008-09)
AZ კაზნიკი

მედიცინის დოქტორი, სენზოკუიკის კლინიკის დირექტორი, გალერეა კოკონის მფლობელი. დაიბადა ოტა ურდში 1951 წელს.დაამთავრა ჯიქეის უნივერსიტეტის სამედიცინო სკოლა. გალერეა Kokon გაიხსნა 2010 წლის მაისში.

 

სამომავლო ყურადღება EVENT + ფუტკარი!

სამომავლო ყურადღება ღონისძიების კალენდარი 2022 წლის მარტი-აპრილი

მომავალში შესაძლებელია ღონისძიების გაუქმება ან გადადება, ახალი კორონავირუსული ინფექციების გავრცელების თავიდან ასაცილებლად.
გთხოვთ, გადაამოწმოთ თითოეული კონტაქტი უახლესი ინფორმაციის მისაღებად.

Navy Blue | Izumi | ბრინჯი 1/3 რეტროსპექტიული გამოფენა

თარიღი და დრო ახლა ტარდება - კვირა, 7 აპრილს
შაბათი და კვირა 13:00-17:00
場所 ლობიო | სორამამე
(3-24-1 მინამისენზოკუ, ოტა-კუ, ტოკიო)
ფასი უფასო / საჭიროა დაჯავშნა
ორგანიზატორი / გამოკითხვა ლობიოს ინფორმაცია ★ soramame.gallery (★ → @)

უცხოური ვიზიტები - აზრები აშშ-ს მოგზაურობიდან -


"სან ფრანცისკოს პეიზაჟის მხატვრობა"

თარიღი და დრო 7 ოქტომბერი (პარასკევი) - 1 ოქტომბერი (კვირა)
10:00-18:00 (დასვლა 17:30 საათამდე)
場所 ოთა ურდ კაცუმის ნავის მემორიალური დარბაზი
(2-3-1 მინამისენზოკუ, ოტა-კუ, ტოკიო)
ფასი ზოგადი 300 იენი, დაწყებითი და უმცროსი სკოლის მოსწავლეები 100 იენი (ხელმისაწვდომია სხვადასხვა ფასდაკლება)
ორგანიზატორი / გამოკითხვა ოთა ურდ კაცუმის ნავის მემორიალური დარბაზი
03-6425-7608

は こ ち らსხვა ფანჯარა

სცენა "ჰარი პოტერი და დაწყევლილი ბავშვი"

თარიღი და დრო

7 ივლისი (პარასკევი) - განუსაზღვრელი გრძელვადიანი შესრულება
* წინასწარი სპექტაკლი ტარდება - ხუთშაბათი, 7 ივლისი

場所 TBS Akasaka ACT თეატრი
(აკასაკა საკასში, 5-3-2 აკასაკა, მინატო-კუ, ტოკიო)
ფასი SS ადგილი 17,000 იენი, S ადგილი 15,000 იენი, S ადგილი (6-დან 15 წლამდე) 12,000 იენი, A ადგილი 13,000 იენი, B ადგილი 11,000 იენი, C ადგილი 7,000 იენი
9 და 4/3 ხაზის ფურცელი 20,000 იენი
Golden Snitch ბილეთი 5,000 იენი
გარეგნობა

ჰარი პოტერი: ტაცუია ფუჯივარა / კანჯი იშიმარუ / ოსამუ მუკაი
მთავარი მაკგონაგალი: იკუე საკაკიბარა / ჰიტომი ტაკაჰაში
ჰერმიონ გრეინჯერი: აოი ნაკაბეპუ / საგირი სეინა
რონ უიზლი: მასაჰირო ეჰარა / ჰაიატა ტატეიამა და სხვები

* შემსრულებლები განსხვავდებიან შესრულების მიხედვით.გთხოვთ გადახედოთ ოფიციალურ ვებსაიტს სამსახიობო განრიგის სანახავად.

ორგანიზატორი / გამოკითხვა HoriPro ბილეთების ცენტრი

は こ ち らსხვა ფანჯარა

გალერეა კიშიო სუგა და ბუდა ჰეიანი


კიშიო სუგა << კავშირის კლიმატი >> (ნაწილი) 2008-09 (მარცხნივ) და << ხეზე კვეთის კანონი ბოდჰისატვას ნარჩენები >> ჰეიანის პერიოდი (მე-12 საუკუნე) (მარჯვნივ)

თარიღი და დრო ჩვენ ვგეგმავთ დანიშვნის სისტემაზე განაცხადის შეტანას ივლისისა და აგვისტოს პერიოდში, თუმცა ეს არის ძალიან შეზღუდული თარიღი და დრო.დეტალებისთვის იხილეთ გალერეა კოკონის ვებსაიტი.
場所 გალერეა უძველესი და თანამედროვე
(2-32-4 კამიკედაი, ოტა-კუ, ტოკიო)
ფასი 1,000 იენი (ბუკლეტის 500 იენის ჩათვლით)
ორგანიზატორი / გამოკითხვა გალერეა უძველესი და თანამედროვე

は こ ち らსხვა ფანჯარა

お 問 合 せ

საზოგადოებასთან ურთიერთობისა და საზოგადოების მოსმენის განყოფილება, კულტურული ხელოვნების პოპულარიზაციის განყოფილება, ოტა ვარდის კულტურული განვითარების ასოციაცია

უკანა ნომერი